Quantcast
Channel: Ξωτικό
Viewing all 4989 articles
Browse latest View live

Η αναπαράσταση του σπιτιού του Κολόμβου στην Γένοβα

$
0
0
Το μουσείο-σπίτι του Κολόμβου, όπου πιστεύεται ότι γεννήθηκε και μεγάλωσε

Σήμερα, το σπίτι που παρουσιάζεται στην Γένοβα ως αυτό του Κολόμβου είναι μια αναπαράσταση του πρώτου σπιτιού, αν και είναι παλιό και χτίστηκε μόλις λίγες δεκαετίας μετά από την καταστροφή του αυθεντικού.



Ο Χριστόφορος Κολόμβος γεννήθηκε στην πόλη της Γένοβας της Ιταλίας το 1451. Ο πατέρας του ήταν υφαντής και είχε μια ταβέρνα όπου ο μικρός Χριστόφορος εργαζόταν ως βοηθός. Πολύ λίγα είναι γνωστά για την παιδική του ηλικία, αλλά ιστορικά έγγραφα έδειξαν ότι ζούσε σε αυτό το σπίτι μεταξύ του 1455 και του 1470, πριν η οικογένειά του μετακομίσει στη Σαβόνα, μια πόλη στα δυτικά της Γένοβας.


Το αρχικό σπίτι είχε δύο ή ίσως τρεις ορόφους, με ένα κατάστημα στο ισόγειο και την μπροστινή πόρτα στα αριστερά του καταστήματος. Πιθανότατα καταστράφηκε κατά τον βομβαρδισμό της Γένοβας από τον Λουδοβίκος ΙΔ'της Γαλλίας το 1684. Ανακατασκευάστηκε στις αρχές του 18ου αιώνα με βάση τα αρχικά ερείπια, αλλά προστέθηκαν δύο επιπλέον όροφοι. Αυτοί οι δύο επιπλέον όροφοι τοποθετήθηκαν σε δοκάρια που στηρίζονται στα γειτονικά κτίρια. Όταν γύρω στο 1900 αυτά τα παρακείμενα κτίρια κατεδαφίστηκαν, για το άνοιγμα της Via XX Settembre, οι πάνω όροφοι του κτηρίου αφαιρέθηκαν και έμειναν οι δύο σημερινοί.


Το 1887, το σπίτι αγοράστηκε από το Δήμο της Γένοβας και ανακαινίστηκε για να το κάνει τουριστικό αξιοθέατο. Στην κύρια όψη του σπιτιού υπάρχει μια πινακίδα με την επιγραφή:

"Nessuna casa è più degna di considerazione di questa in cui Cristoforo Colombo trascorse, tra le mura paterne, la prima gioventù"
, δηλαδή:

Κανένα σπίτι δεν αξίζει περισσότερο από αυτό που ο Χριστόφορος Κολόμβος πέρασε τα πρώτα του νιάτα στα τείχη του πατέρα του

Το "Casa di Cristoforo Colombo"βρίσκεται έξω από τα τείχη του 14ου αιώνα της Γένοβας και είναι δημοφιλές τουριστικό αξιοθέατο. Σήμερα, στεγάζει ένα μουσείο αφιερωμένο στον θαλασσοπόρο, χαρτογράφο, ναύαρχο και αντιβασιλέα, αυτόν που ανακάλυψε την Αμερική το 1492, που ένωσε τον παλιό με τον νέο κόσμο.


από: amusing planet

Το μογγολικό σκουλήκι του θανάτου, το κρυπτίδιο που ήταν οπλισμένο με καρφιά, δηλητήριο και ηλεκτροσόκ

$
0
0

Αν και δεν φωτογραφήθηκε ποτέ, ο κόσμος συνεχίζει να αναφέρει θεάσεις του μήκους 1,5 μέτρου σκουληκιού στην έρημο του Γκόμπι.



Σύμφωνα με τις θεάσεις, το μογγολικό σκουλήκι του θανάτου είναι ένα μακρύ, σαν λουκάνικο σκουλήκι, με σκούρο κόκκινο χρώμα με καρφιά που προεξέχουν και από τα δύο άκρα του άμορφου σώματός του. Φτύνει δηλητήριο, τόσο δυνατό, που μπορεί να διαβρώσει μέταλλο, και στέλνει ηλεκτροσόκ, τόσο ισχυρά που μπορούν να σκοτώσουν έναν ενήλικο. Αυτά τα σκουλήκια λέγεται ότι ζουν κάτω από την άμμο της ερήμου Γκόμπι. Υπάρχουν πολλοί θρύλοι γι'αυτά τα τερατώδη σκουλήκια, αλλά κανείς δεν έχει ποτέ αποδείξει ότι τα έχει.

Το θανατηφόρο σκουλήκι της ερήμου Γκόμπι

Εικονογράφηση ενός φανταστικού, γιγαντιαίου σκουληκιού όπως το περιγράφετε στο Dune (Ντιουν) του Φρανκ Χέρμπερτ

Το μογγολικό σκουλήκι του θανάτου είναι ένα διαβόητο πλάσμα του οποίου ο θρύλος ζει σε αναφορές που έχουν περάσει από γενιά σε γενιά. Οι νομαδικές φυλές της Μογγολίας το αποκαλούν allghoi khorkhoi, το οποίο κατά προσέγγιση σημαίνει "σκουλήκι έντερο", λόγω της υποτιθέμενης ομοιότητάς του με τα εντόσθια μιας αγελάδας. Το πλάσμα που μοιάζει με σκουλήκι, με κόκκινο δέρμα, λέγεται ότι φτάνει μέχρι και τα πέντε πόδια (1,5 μέτρο) σε μήκος.

Όμως, δεν είναι σε τίποτα σαν το μέσο σκουλήκι. Αυτό, πιστεύεται ότι έχει κάποια τρομακτικά χαρακτηριστικά.

Όπως έχει πει για το σκουλήκι ο Βρετανός ζωολόγος, κρυπτοζωολόγος και συγγραφέας Καρλ Σούκερ (Karl Shuker) στο The Unexplained: An Illustrated Guide to the World’s Natural And Paranormal Mysteries (Το ανεξήγητο: Ένας εικονογραφημένος οδηγός για τα φυσικά και παραφυσικά μυστήρια του κόσμου), το μογγολικό σκουλήκι του θανάτου πιστεύεται ότι έχει "προεξοχές σαν καρφιά και στα δύο άκρα"του σώματός του. Λέγεται επίσης ότι έχει τρομερούς τρόπους για να επιτίθεται στους ανθρώπους ή σε άλλα ζώα. Λέγεται ότι φτύνει διαβρωτικό δηλητήριο ή στέλνει ισχυρό σοκ.

Σύμφωνα με τον θρύλο, αυτά τα τρομακτικά πλάσματα περνούν τον περισσότερο χρόνο τους κρυμμένα κάτω από τους αμμώδεις αμμόλοφους της ερήμου Γκόμπι, αλλά εμφανίζονται συχνά στους πιο υγρούς μήνες του Ιουνίου και του Ιουλίου. Αν κάποιος πετύχει ένα τέτοιο πλάσμα, ξέρει να το αποφύγει.

Ψάχνοντας για το σκουλήκι

Το γιγαντιαίο σκουλήκι της παραλίας της Αυστραλίας είναι ένα παράδειγμα σκουληκιού που ζει στην άμμο

Παρ'όλες τις ιστορίες γι'αυτό, το σκουλήκι δεν έχει φωτογραφηθεί ποτέ μέχρι σήμερα. Όχι όμως λόγω έλλειψης προσπάθειας. Περίεργοι ερευνητές και ατρόμητοι τυχοδιώκτες έχουν χτενίσει την έρημο Γκόμπι αναζητώντας το θρυλικό πλάσμα. Ένας από αυτούς είναι ο Τσέχος κρυπτοζωολόγος Ivan Mackerle, ένας από τους σημαντικότερους ερευνητές του μυστηριώδους ζώου, ο οποίος έχει ταξιδέψει στη Μογγολία τρεις φορές αναζητώντάς το, το 1990, το 1992 και το 2004. Ο Mackerle άκουσε πρώτη φορά για το σκουλήκι σαν παιδί από το έργο του παλαιοντολόγου Ιβάν Γιεφρέμοφ. Στο κολέγιο, όταν γνώρισε έναν Μογγολό μαθητή που πίστευε στο σκουλήκι, του έγινε εμμονή. Διάβασε τη μογγολική λογοτεχνία για να βρει περισσότερες ενδείξεις για το σκουλήκι και τελικά, στα τέλη της τέταρτης δεκαετίας της ζωής του, του δόθηκε άδεια από την κυβέρνηση της χώρας ώστε πραγματοποιήσει έρευνα εκεί.

Εμπνευσμένος από το Ντιουν του 1965 του Φρανκ Χέρμπερτ, στο οποίο παρουσιάζονται γιγαντιαία σκουλήκια που έλκονται από ρυθμικές δονήσεις, η ομάδα του Mackerle δοκίμασε διαφορετικούς τρόπους για να προβάλλει δονήσεις υπόγεια κατά την αναζήτησή τους για το σκουλήκι. Ένα από τα μηχανήματα της ομάδας ήταν ένα που έκανε γδούπους και λειτουργούσε με κινητήρα. Όμως, οι προσπάθειές τους αποδείχθηκαν άκαρπες και ο Mackerle κατέληξε στο συμπέρασμα ότι το πλάσμα ίσως είναι μύθος.

Αν και οι αποστολές του Mackerle απέτυχαν να βρουν αποδείξεις για το ζώο, παρείχαν το μεγαλύτερο μέρος του σύγχρονου ερευνητικού υλικού που σχετίζεται με το μογγολικό σκουλήκι του θανάτου. Ακόμα και σήμερα, οργανώνονται αποστολές για να βρεθεί.

Θεωρίες πίσω από τον θρύλο

Ο ζωολόγος Roy Chapman Andrews ανέφερε τον τοπικό θρύλο σε ένα βιβλίο για την αποστολή του στη Μογγολία στην δεκαετία του 1920

Αν και ο μύθος του σκουληκιού παραμένει ισχυρός μεταξύ των ντόπιων, η ύπαρξή του δεν έχει επιβεβαιωθεί ακόμη από φυσικά στοιχεία ή έρευνα. Ο ζωολόγος Roy Chapman Andrews ήταν ο πρώτος Δυτικός ερευνητής που σημείωσε το μύθο. Έμαθε για το πλάσμα από Μογγόλους αξιωματούχους πριν από την αποστολή του για την τεκμηρίωση της μογγολικής άγριας ζωής. Ωστόσο, αυτό αποτελεί απλά μια υποσημείωση στο βιβλίο του Andrews.

Οι επιστήμονες απορρίπτουν κρυπτίδια όπως το τσουπακάμπρα και το γιέτι ως αστικούς μύθους λόγω έλλειψης επιστημονικών στοιχείων. Υπάρχει όμως η πιθανότητα, να πλάσμα σαν το μογγολικό σκουλήκι του θανάτου να υπάρχει -στην τελική, ακόμη και η πρωτευοντολόγος και ανθρωπολόγος Τζέιν Γκούνταλ, μια από τις σημαντικότερες εμπειρογνώμονες στον κόσμο, έχει πει ότι ήταν ανοιχτή στην πιθανότητα του μεγαλοπόδαρου.

Η έρημος Γκόμπι είναι μια τεράστια περιοχή με έκταση 500.000 τετραγωνικά μίλια τραχύ έδαφος, καθιστώντας πολύ πιθανή την ύπαρξη ζώων που δεν έχουν ανακαλυφθεί. Επιπλέον, υπάρχουν είδη σκουληκιών που είναι γνωστό ότι ζουν στην άμμο -αντί του χώμα-, όπως το γιγαντιαίο σκουλήκι της παραλίας (Australonuphis teres) στην Αυστραλία. Επίσης, το κυκλοφορικό σύστημά τους λειτουργεί απορροφώντας οξυγόνο από το δέρμα τους και μεταφέροντάς το μέσω του σώματός τους, γεγονός που τα επιτρέπει να φτάνουν σε μεγάλα μεγέθη, όπως το υποτιθέμενο μήκος των πέντε ποδιών του συγκεκριμένου.

Ωστόσο, κανείς δεν μπόρεσε να φωτογραφίσει ένα μογγολικό σκουλήκι του θανάτου. Πώς δημιουργήθηκε λοιπόν ο θρύλος;


Οι ειδικοί προτείνουν ότι οι μάρτυρες θα μπορούσαν να κάνουν λάθος με άλλα ζώα -όπως ο βόας ο συσφιγκτήρ στην φωτογραφία πιο πάνω. Η πρώτη θεωρία είναι ότι αυτές οι αναφορές μπορεί να είναι αληθινές, αλλά, όπως οι περισσότερες ιστορίες που έχουν περάσει από στόμα σε στόμα και από γενιά σε γενιά, έχουν γίνει υπερβολικές. Η αγγλική μετάφραση του "σκουλήκι του θανάτου"από το αρχικό μογγολικό όνομα είναι παραπλανητική και οι ειδικοί πιστεύουν ότι αν υπάρχει ένα τέτοιο πλάσμα μπορεί να είναι κάποιος τύπος ερπετού, πάντως όχι σκουλήκι. Για παράδειγμα, τα αμφισβαίνια (worm lizard), μοιάζουν με ένα μεγάλο σκουλήκι, χωρίς άκρα, που τρυπάει υπόγεια και έχει μεγάλο μήκος.

Ανεξάρτητα από το πώς ξεκίνησε ο θρύλος του μογγολικού σκουληκιού του θανάτου, οι κρυπτοζωολόγοι δεν έχουν εγκαταλείψει την ελπίδα ότι κάποια μέρα θα το ανακαλύψουν.

από: ati

Το Ομοσπονδιακό Θησαυροφυλάκιο Χρυσού στο Μανχάταν της Νέας Υόρκης

$
0
0

Εκεί που φυλάσσεται ο περισσότερος χρυσός από οπουδήποτε αλλού στον κόσμο.



Η μεγαλύτερη συγκέντρωση χρυσού στην ανθρώπινη ιστορία βρίσκεται βαθιά κάτω από την καρδιά της οικονομικής περιοχής του Μανχάταν, στην Ομοσπονδιακή Τράπεζα της Νέας Υόρκης. Περίπου 80 πόδια (περίπου 24,5 μέτρα) κάτω από το επίπεδο του πεζοδρομίου, το ειδικό θησαυροφυλάκιο της Ομοσπονδιακής Τράπεζας των ΗΠΑ (Federal Reserve System ή Federal Reserve, Fed) είναι ενσωματωμένο στο υπόστρωμα και εκεί βρίσκονται καταθέσεις από κεντρικές τράπεζες σε όλο τον κόσμο. Στο εσωτερικό του κάθονται 7.000 τόνοι ράβδων χρυσού, περίπου το 5% όλου του χρυσού που εξορύχτηκε ποτέ.

Ο μόνος τρόπος για να μπει κανείς στο θησαυροφυλάκιο είναι μέσω μιας κυλινδρικής εισόδου που περιστρέφεται με έναν τροχό. Στο εσωτερικό του υπάρχουν 122 ξεχωριστά μίνι θησαυροφυλάκια (ένα για κάθε χώρα), καθώς και ένα "θησαυροφυλάκιο βιβλιοθήκης"για κατόχους λογαριασμών με μικρότερες καταθέσεις.


Η Fed θεωρεί ότι κάθε ράβδος χρυσού είναι μη ανταλλάξιμη και μοναδική λόγω των διαφορών στην καθαρότητα και το βάρος. Έτσι, οι υπεύθυνοι παρακολουθούν προσεκτικά κάθε μία από τις καταθέσεις, οπότε αν κάποιος τους δώσει μια συγκεκριμένη ράβδο, αργότερα, θα πάρει αυτήν και μόνο αυτή.

Το θησαυροφυλάκιο χρυσού της Fed δεν εξυπηρετεί εκατομμυριούχους και δισεκατομμυριούχους. Πελάτες της είναι τα κυρίαρχα έθνη. Ενώ η λίστα των λογαριασμών είναι ένα μυστικό που προστατεύεται στενά, πιθανότατα κρατικές τράπεζες όπως η Bank of England, η Banque de France και η Deutsche Bundesbank είναι πελάτες. Οι ξένες χώρες αποθηκεύουν το χρυσό τους στη Νέα Υόρκη επειδή είναι μια βολική και κεντρική τοποθεσία. Ένα από τα προνόμια της κεντρικής αποθήκευσης χρυσού είναι ότι οι χώρες μπορούν να μεταφέρουν χρυσό μεταξύ τους, δίνοντας απλώς την εντολή να μεταφερθούν ράβδοι από το ένα διαμέρισμα στο άλλο, με το μικρό κόστος των 2 δολαρίων ανά ράβδο.


Ίσως, το πιο εκπληκτικό πράγμα για το θησαυροφυλάκιο χρυσού της Ομοσπονδιακή Τράπεζα είναι ότι προσφέρει δημόσιες ξεναγήσεις (αν και η ιστοσελίδα λέει ότι δεν υπάρχουν διαθέσιμες νέες κρατήσεις). Αυτό είναι αξιοσημείωτο λόγω της ασφάλειας σε παρόμοιες εγκαταστάσεις, όπως το Texas Bullion Depository στο Φορτ Νοξ, το οποίο απαγορεύονται δημοσιογράφοι, μέλη του κογκρέσου, ακόμη και πρώην Πρόεδροι.

από: atlas obscura

Το πρώτο βιντεοπαιχνίδι που φτιάχτηκε ποτέ

$
0
0
Tennis for Two - πηγή

Ήταν ένα παιχνίδι τένις σε μια οθόνη παλμογράφου και αποτελούνταν από δύο γραμμές.



Το παιχνίδι λεγόταν Tennis For Two (και Computer Tennis) και ήταν το πρώτο βιντεοπαιχνίδι που δημιουργήθηκε ποτέ. Αν κοιτάξει κανείς προσεκτικά την πιο πάνω εικόνα θα δει το χρυσό και το πράσινο στον παλμογράφο που μοιάζει με γήπεδο τένις. Το παιχνίδι δημιουργήθηκε το 1958 και ήταν εξαιρετικά απλό, όπως θα περίμενε κανείς από το πρώτο βιντεοπαιχνίδι στην ανθρώπινη ιστορία. Ήταν ένα παιχνίδι τένις παρόμοιο με το βιντεοπαιχνίδι της δεκαετίας του 1970, Pong, και έγινε μεγάλη επιτυχία στο Brookhaven National Laboratory (BNL).

Το παιχνίδι δημιουργήθηκε τον Οκτώβριο του 1958 από τον φυσικό Ουίλιαμ Χιγκίνμποθαμ (William Higinbotham), ο οποίος δημιούργησε το παιχνίδι επειδή πίστευε ότι τα εκθέματα στο εργαστήριο ήταν αρκετά βαρετά. Ήθελε να προσελκύσει τα ενδιαφέροντα των επισκεπτών δημιουργώντας μια διαδραστική επίδειξη

Ο Ουίλιαμ Χιγκίνμποθαμ - πηγή

Ο Χιγκίνμποθαμ ήταν πολύ πετυχημένος φυσικός. Αποφοίτησε από το Williams College το 1932 και στη συνέχεια πήγε στο Πανεπιστήμιο Cornell για μεταπτυχιακό στη φυσική. Αποφοίτησε με διδακτορικό και εργάστηκε στο Cornell ως τεχνικός ηλεκτρονικών. Το 1941, έγινε μέλος του εργαστηρίου ακτινοβολίας του MIT, δημιουργώντας οθόνες καθοδικών ακτίνων για οθόνες ραντάρ. Το 1943, ο Χιγκίνμποθαμ άρχισε να εργάζεται στο Πρόγραμμα του Μανχάταν στο Λος Άλαμος, ως επικεφαλής του τμήματος ηλεκτρονικών. Το 1945, πήγε να δουλέψει στο BNL, όπου ερευνούσε ειρηνικές χρήσεις της ατομικής ενέργειας. Στο BNL, εργάστηκε ως επικεφαλής της ομάδας οργάνων από το 1951 έως το 1968.

Κάθε Οκτώβριο, το BNL διοργάνωνε ημερήσιες επισκέψεις και το επισκεπτόταν χιλιάδες άνθρωποι. Ο Χιγκίνμποθαμ έπρεπε να δημιουργήσει τα εκθέματα. Αποφάσισε να συμπεριλάβει έναν μικρό αναλογικό υπολογιστή που θα εμφανίζει καμπύλες και την πορεία μιας μπάλας που αναπηδά σε παλμογράφο. Ίσως να πιστεύετε ότι η δημιουργία του πρώτου βιντεοπαιχνιδιού θα απαιτούσε πολύ χρόνο. Ωστόσο, ο Higinbotham χρειάστηκε μόνο μερικές ώρες για να καταλήξει στην ιδέα του παιχνιδιού και στη συνέχεια, μερικές μέρες για να το φτιάξει μαζί. Για όλη του την ζωή, είχε εργαστεί σε συστήματα ραντάρ και ηλεκτρονικές συσκευές, οπότε, δεν ήταν πρόβλημα ο σχεδιασμός μιας απλής οθόνης.

Ένας άλλος τεχνικός, ο Robert Dvorak, πέρασε μερικές εβδομάδες για να κατασκευάσει τη συσκευή από τα σχεδιαγράμματα του Χιγκίνμποθαμ. Αποκάλεσαν το παιχνίδι Tennis for Two. Στο παιχνίδι, οι παίκτες έπρεπε απλά να ρυθμίζουν ένα κουμπί για να αλλάξουν τη γωνία της μπάλας και στη συνέχεια να πατήσουν ένα κουμπί για να την στείλουν στον άλλο παίκτη. Δεν θα έχαναν την μπάλα αρκεί να πατούσαν το κουμπί όσο εκείνη βρισκόταν στη δική τους πλευρά στο φιλέ. Αν όμως την χτυπούσαν άσχημα, αυτή μπορούσε να πάει στο φιλέ ή να βγει εκτός.

Δεν υπήρχε τίποτα φανταχτερό και τα γραφικά είχαν απλώς μια οθόνη καθοδικών ακτίνων με δύο γραμμές, μία που αντιπροσώπευε το έδαφος και μια άλλη το φιλέ. Η μπάλα ήταν απλά μια κουκκίδα. Οι παίκτες δεν μπορούσαν καν να κρατήσουν σκορ. Έπρεπε να το κάνουν μόνοι τους. Το κύκλωμα του παιχνιδιού περιελάμβανε αντιστάσεις, πυκνωτές και ρελέ και χρησιμοποίησε ορισμένα τρανζίστορ για την γρήγορη εναλλαγή, ειδικά όταν η μπάλα παιζόταν.

Το Tennis for Two στην έκθεση του 1958 - πηγή

Το Tennis For Two έγινε πολύ δημοφιλές εκείνη τη χρονιά. Οι επισκέπτες στεκόντουσαν σε μεγάλες ουρές για να παίξουν. Μιας και το παιχνίδι ήταν τόσο μικρό, τον επόμενο χρόνο, ο Χιγκίνμποθαμ αποφάσισε να το βελτιώσει με μεγαλύτερη οθόνη. Πρόσθεσε επίσης ένα χαρακτηριστικό. Το παιχνίδι θα μπορούσε να διαθέτει ισχυρότερη ή ασθενέστερη βαρύτητα, ώστε οι επισκέπτες να μπορούν να παίξουν σε διάφορους πλανήτες ή στο φεγγάρι.

Το παιχνίδι κράτησε μόλις δύο χρόνια και ο παλμογράφος χρησιμοποιήθηκε για άλλα πράγματα. Ο ίδιος ο Χιγκίνμποθαμ προχώρησε σε άλλα έργα. Δεν πίστευε πραγματικά ότι το παιχνίδι ήταν ιδιαίτερα εντυπωσιακό ή επαναστατικό. Είχε ήδη κατοχυρώσει με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας 20 εφευρέσεις και δεν είχε τα δικαιώματα για το παιχνίδι μιας και εργαζόταν σε κυβερνητικό εργαστήριο. Από το βιντεοπαιχνίδι στην ανθρώπινη ιστορία δεν κέρδισε τίποτα.

Η εταιρία Sanders Associates, στην πόλη Νάσουα του Νέο Χαμσάιρ των ΗΠΑ, ήταν η πρώτη που έλαβε το πρώτο δίπλωμα ευρεσιτεχνίας για βιντεοπαιχνίδι. Στη δεκαετία του 1970, η εταιρία Magnavox, μια εταιρεία ηλεκτρονικών ειδών που σήμερα είναι θυγατρική της Phillips, αγόρασε το δίπλωμα ευρεσιτεχνίας. Ο κόσμος ανακάλυψε ότι εφευρέτης του παιχνιδιού ήταν ο Χιγκίνμποθαμ όταν κλήθηκε να καταθέσει για να αρθεί το δίπλωμα ευρεσιτεχνίας από την Magnavox.

Στην τελική, ο Χιγκίνμποθαμ ενδιαφερόταν για τα πυρηνικά όπλα, όχι τα βιντεοπαιχνίδια και είχε εργαστεί στο Πρόγραμμα Μανχάταν, ενώ αργότερα ίδρυσε την Ομοσπονδία Αμερικανών Επιστημόνων και ήταν ο πρώτος πρόεδρός της.

από: medium.com

Ο μύθος του Slender Man, το meme του διαδικτύου που ενέπνευσε δύο 12χρονα κορίτσια να σκοτώσουν

$
0
0
Αφίσα της ταινίας Slender Man του 2018 - πηγή

"Αν θέλετε να μελετήσετε τον κύκλο ζωής ενός meme, που από ένα τυχαίο διαδικτυακό post γίνεται μια πραγματική, πολιτισμική γνωστή έννοια, πρέπει να μάθετε για τον Slender Man". - Carli Velocci, The Verge



Στις 30 Μαΐου του 2014, τρία 12χρονα κορίτσια θα κοιμόντουσαν μαζί το βράδυ στο Waukesha του Ουισκόνσιν, ένα προάστιο του Μιλγουόκι. Το επόμενο πρωί, ένα από αυτά αιμορραγούσε μέχρι θανάτου επειδή είχε μαχαιρωθεί 19 φορές, με ένα κουζινομάχαιρο, στη μέση του δάσους. Η Payton Leutner, που αιμορραγούσε στα χέρια, τα πόδια και το κορμί της, κατάφερε να βγει σε ένα μονοπάτι όπου την βρήκε ένας ποδηλάτης και κάλεσε βοήθεια. Οι δράστες, η Morgan Geyser και η Anissa Weier, παραδέχθηκαν στην αστυνομία ότι είχαν προγραμματίσει την επίθεση εδώ και μήνες.

Κίνητρό τους ήταν να ευχαριστήσουν τον Slender Man.

Η απαρχές του Slender Man στο διαδίκτυο

Ο Slender Man ξεκίνησε ως ένα παιχνίδι σε μια online πρόκληση Photoshop και έγινε γρήγορα viral

Σχεδόν πέντε χρόνια πριν από την θανατηφόρα επίθεση στην Leutner, ο Slender Man είχε γεννηθεί σε έναν διαγωνισμό Photoshop σε ένα forum στο διαδίκτυο.

Η πρόκληση -που δημοσιεύτηκε στο χιουμοριστικό site Something Awful, ήταν να πάρει κάποιος κανονικές φωτογραφίες και να τις κάνει τρομακτικές προσθέτοντας φαντάσματα, δαίμονες ή τέρατα που να φαίνονται πραγματικά. Ο Eric Knudsen, με το ψευδώνυμο Victor Surge, αποκρίθηκε στην πρόκληση. Ο Knudsen, εμπνευσμένος από τις "σουρεαλιστικές φαντασιώσεις"των Λάβκραφτ, Στίβεν Κινγκ, Γουίλιαμ Μπάροουζ, και μια σειρά από πλάσματα της λαϊκής παράδοσης, πήρε κάποιες παλιές ασπρόμαυρες φωτογραφίες παιδιών που έπαιζαν και έβαλε ένα ψηλό, λεπτό, θολό σχήμα στο παρασκήνιο. Σε μια φωτογραφία, πρόσθεσε πλοκάμια στην πλάτη του. Μια από τις φωτογραφίες είχε μια αινιγματική λεζάντα που πρόσθετε περισσότερο στην ανατριχιαστική γοητεία της. "'Δε θέλαμε να πάμε, δε θέλαμε να τους σκοτώσουμε, αλλά η σιωπή του και τα τεντωμένα χέρια του μας τρομοκρατούσαν και μας παρηγορούσαν την ίδια στιγμή' ... 1983, φωτογράφος άγνωστος, πιθανώς νεκρός".

Ο μύθος του Slender Man

Η εικόνα του Slender Man από τον Eric Knudsen έγινε viral αμέσως

Ενώ ο Knudsen έδωσε όνομα και διάπλαση στον Slender Man, η ιστορία του έγινε κοινόχρηστη, μια δημιουργία των χρηστών του διαδικτύου.

Στις 20 Ιουνίου του 2009, μόλις 10 ημέρες μετά τις δημοσιεύσεις του Knudsen, έκανε πρεμιέρα ένα κανάλι στο YouTube, το Marble Hornets, με μια σειρά βίντεο σε στυλ Blair Witch Project για έναν φοιτητή που τον παρακολουθούσε μια φιγούρα σαν τον Slender Man, που τον αποκαλούσαν "The Operator". Το Marble Hornets ήταν το προϊόν φαντασίας των φοιτητών κινηματογράφου Joseph DeLage, Tim Sutton και Troy Wagner. Οι τρεις τους γύρισαν την σειρά 90 επεισοδίων σχεδόν χωρίς καθόλου προϋπολογισμό. Το κανάλι υπήρχε για πέντε χρόνια και εξακολουθεί να έχει περισσότερους από 500.000 συνδρομητές.

Σύντομα, ακολούθησαν και άλλα βίντεο και παιχνίδια, που γέμισαν πολλές ιστοσελίδες με εκατοντάδες χιλιάδες επισκέπτες. Ο Slender Man ήταν πάντα μια ψηλή, απρόσωπη φιγούρα με σκούρο κοστούμι και μακριά χέρια, ενώ συχνά πλοκάμια ξεπηδούσαν από την πλάτη του. Σύντομα, οι φανατικοί του είδους συμπλήρωναν τα κενά του μύθου με τις δικές τους ιδέες για το τι έκανε και γιατί. Οι χρήστες διατύπωσαν ότι κυνηγούσε παιδιά, τα έβαζε στο δάσος και τα προσκαλούσε να σκοτώσουν, προκειμένου να μυηθούν ως "αντιπρόσωποί"του. Οι τρόποι και τα κίνητρά του ήταν πάντοτε διφορούμενα. Ήταν πιο τρομακτικό να μην γνωρίζει κανείς τις λεπτομέρειες.

"Πριν να είχατε τους αγγέλους και τους θηλυκούς δαίμονες, και στη συνέχεια τα φαντάσματα και τα πνεύματα. Σήμερα, έχουμε σκοτεινούς ανθρώπους και δισδιάστατα όντα. Ο Slender Man και άλλες νεοσύστατες οντότητες είναι μόνο η νεώτερη προσθήκη στην εξέλιξη μιας μακράς και πολύ πραγματικής ανθρώπινης παράδοσης", δήλωσε ο Knudsen. Το creepypasta -ένας σύγχρονος θρύλος του τρόμου που εξαπλώθηκε σαν ιός μέσα από τα χρονικά του Διαδικτύου- έφτασε στο αποκορύφωμά του το 2012. Μετά, άρχισε να εξαφανίζεται.

Το 2013, έκανε πρεμιέρα το βιντεοπαιχνίδι τρόμου πρώτου προσώπου "Slender: The Arrival"ως εμπορικός διάδοχος του παιχνιδιού "Slender: The Eight Pages". Πλέον, ο Slender Man ήταν προς πώληση.

Η επίθεση του Slender Man



Η επίθεση στην Payton Leutner έγινε πρωτοσέλιδο παγκοσμίως, πυροδοτώντας τους φόβους των γονέων ότι οι σκοτεινές γωνιές του Διαδικτύου θα μετατρέψουν τα παιδιά τους σε βίαια, κοινωνικά απομονωμένα τέρατα. Αυτό που κάποτε ήταν ένας άκακος online μπαμπούλας, πλέον -σύμφωνα με την αμείλικτη τηλεοπτική κάλυψη των ειδήσεων- προκαλούσε σοβαρή ανησυχία στους γονείς.

Στις 31 Μαΐου του 2014, όταν οι αρχές βρήκαν την Leutner να αιμορραγεί σε μια άκρη ενός δρόμου συνέλαβαν τις 12χρονες Morgan Geyser και Anissa Weier και την ίδια μέρα τις ανέκρινε. Η Geyser είπε ότι η Leutner ήταν η καλύτερη φίλη της για πολλά χρόνια. Μάλιστα, τα τρία κορίτσια, τη νύχτα πριν την επίθεση, είχαν βγει για τα γενέθλια της Geyser. Όμως, ήδη από τον Δεκέμβριο του 2013, η Geyser άρχισε να σχεδιάζει πώς θα μπορούσε αυτή και η Weier να γίνουν "αντιπρόσωποι"του Slender Man και να πάνε μαζί του στο αρχοντικό του στο δάσος. Τότε είδαν την Leutner ως το εισιτήριό τους. Η Geyser είπε στην Weier για το σχέδιο της και της είπε ότι ο Slender Man θα "σκότωνε ολόκληρη την οικογένειά της (Weier) σε τρία δευτερόλεπτα".

"Ήμουν ενθουσιασμένη γιατί ήθελα αποδείξεις ότι υπήρχε επειδή πολλοί έλεγαν ότι δεν υπάρχει", είπε η Weier. "Η Morgan και εγώ ήμασταν σαν λιοντάρια που κυνηγούν μια ζέβρα. Εγώ θα την έριχνα κάτω και η Morgan θα την μαχαίρωνε". "Πολλοί δεν πιστεύουν ότι ο Slender Man είναι πραγματικός", δήλωσε μια από αυτές στις αρχές. "Θέλαμε να αποδείξουμε το λάθος τους".

Η πολιτεία του Ουισκόνσιν αποφάσισε να δικάσει τις δύο έφηβες ως ενήλικες, αλλά σύντομα, η Geyser διαγνώστηκε με σχιζοφρένεια (όπως και ο πατέρας της πριν από 10 χρόνια) και το 2017 μια επιτροπή ενόρκων διαπίστωσε ότι η Weier δεν ήταν εγκληματικά υπεύθυνη για λόγους ψυχικής ασθένειας. Οι ειδικοί υποστήριξαν ότι υπέφερε από "κοινή ψευδαίσθηση". Με άλλα λόγια, η σχιζοφρένεια της Geyser την έκανε να σκέφτεται ότι ο Slender Man ήταν πραγματικός, και η κατάσταση της Weier την έκανε να είναι πιστεύει την αυταπάτη της Geyser.

Η ιστορία φάνηκε να είναι το τέλος του κάποτε διασκεδαστικού και αβλαβές meme του Διαδικτύου. Το Something Awful ικέτευε, "Παρακαλώ μην σκοτώσετε κανέναν εξαιτίας του Slender Man". Λίγες εβδομάδες αργότερα, το Marble Hornets ανέβασε τα τελευταία του δύο επεισόδια.

Άλλα θύματα του Slender Man


Αυτή η διάσημη ιστορία δεν είναι η μοναδική φορά που η ιστορία του Slender Man είχε θύματα.

Στις 5 Ιουνίου του 2014, μια γυναίκα στην κομητεία Hamilton του Οχάιο κάλεσε την αστυνομία επειδή καθώς επέστρεφε στο σπίτι της της είχαν επιτεθεί με μαχαίρι. Η επίθεση έγινε από την 13χρονη κόρη της η οποία, σύμφωνα με την μητέρα, την χαιρέτησε καθώς φορούσε κουκούλα και μια λευκή μάσκα προσώπου. Λέγεται ότι η κόρη είχε ιστορικό ψυχικής ασθένειας και εμμονή με τους θρύλους του Slender Man που διάβαζε στο διαδίκτυο. Η μητέρα έφερε τραύματα στο πρόσωπο, στο λαιμό και στην πλάτη.

Αργότερα την ίδια χρονιά, μια μητέρα και ο 9χρονος γιος της ξύπνησαν λόγω φωτιάς στο σπίτι τους στο Port Richey της Φλόριντα. Την φωτιά είχε ξεκινήσει η 14χρονη κόρη της γυναίκας όταν έβαλε φωτιά σε ένα σεντόνι που είχε ποτίσει σε λευκαντικό και ρούμι. Το κορίτσι παραδέχτηκε ότι είχε διαβάσει πολλά για τον Slender Man και εξέφρασε τη λύπη της για την φωτιά και μάλιστα έστειλε μήνυμα στη μητέρα της για να την ρωτήσει αν ήταν όλοι καλά.

Η μανία του Slender Man συνεχίζεται

Το σύμβολο του Slender Man που εισήγαγε το Marble Hornets

Όπως είπε ο Eric Knudsen, ο Slender Man του 2009 μοιάζει πολύ με το Φρανκενστάιν του 1823. Μετά από την επίθεση το 2014, ο αρχηγός της αστυνομίας του Waukesha είπε ότι η επίθεση "πρέπει να είναι αφυπνίσει όλους τους γονείς ... Το διαδίκτυο είναι γεμάτο από σκοτεινά και πονηρά πράγματα".

Όμως, για κάθε φοβισμένο γονέα, υπάρχει ένας χρήστης στο Διαδικτύου που θέλει απλά και μόνο να κάνει -ακίνδυνη- πλάκα με το Photoshop. "Θέλουμε απλά να απολαύσουμε μια καλή ιστορία τρόμου", δήλωσε ένας συντονιστής του Slender Man Wiki. "Θέλουμε απλά να μας αφήσετε ήσυχους".

από: ati

Το ουράνιο τόξο στα φτερά ενός κολιμπρί

$
0
0

Ο Αυστραλός φωτογράφος Christian Spencerέχει περάσει 19 χρόνια Itatiaia National Park στην Βραζιλία, και ένα από τα πράγματα στα οποία έχει εστιάσει η κάμερά του είναι το θέαμα του ηλιακού φωτός που περνά μέσα από τα φτερά του κολιμπρί. Το έργο του έχει τίτλο Winged Prism.



Τα κολιμπρί είναι τα μικρότερα πουλιά. Ορισμένα είδη μπορούν να πετάξουν με ταχύτητα πάνω από 54 χλμ/ώρα, ενώ χτυπούν τα φτερά τους πάνω από 80 φορές το δευτερόλεπτο.



Ενώ μελετούσε αυτά τα δύσκολα στην φωτογράφιση πουλιά, ο Spencer παρατήρησε ότι τα φτερά τους δημιουργούσαν ένα εφέ όπως όταν περνάει το φως το ήλιου μέσα από πρίσμα, προκαλώντας τα χρώματα του ουράνιου τόξου. Τότε άρχισε να φωτογραφίζει τα μικρά πουλιά μπροστά από τον Ήλιο για να απαθανατίσει αυτά τα ουράνια τόξα.



από: peta pixel

Όταν το Αγγλικό Λεξικό της Οξφόρδης ξέχασε μια λέξη

$
0
0
Ο Sir James Murray

Όταν η πλήρης έκδοση του Αγγλικού Λεξικού της Οξφόρδης έκανε το ντεμπούτο του το 1928, το επιδοκίμαζαν ως μια ολοκληρωμένη συλλογή της αγγλικής γλώσσας, ένα γλωσσάριο τόσο τεράστιο -και τόσο διεξοδικό- που κανένα άλλο βιβλίο δε θα μπορούσε ποτέ να ξεπεράσει τις λεπτομέρειες ή το βάθος του. Το έργο χρειάστηκε επτά δεκαετίες για να καταγράψει τα πάντα, από το Α έως το Ω, ορίζοντας συνολικά 414.825 λέξεις. Όμως, στα μάτια του συντάκτη του Τζέιμς Μάρεϊ (James Murray), ο πρώτος τόμος του λεξικού είχε κάτι ενοχλητικό: του έλειπε μια λέξη.



Δείτε ακόμη:
Ο δολοφόνος που βοήθησε να γραφτεί το Λεξικό της Οξφόρδης - Μέρος 1ο
Ο δολοφόνος που βοήθησε να γραφτεί το Λεξικό της Οξφόρδης - Μέρος 2ο

Μαθαίνοντας την ιστορία του λεξικού, είναι εντυπωσιακό ότι δε χάθηκαν περισσότερες λέξεις. Η συγκέντρωση του OED ήταν ένας εφιάλτης. Πριν δημοσιευτεί ο πρώτος τόμος -μια συνέχεια που αποτελείται από λέξεις που ξεκινούν με τα γράμματα Α και Β- το 1888, πολλοί συντάκτες είχαν αρχίσει -και εγκαταλείψει- την προσπάθεια. Κάθε αλλαγή δημιούργησε νέο χάος. Όταν το 1879 ανέλαβε ο Τζέιμς Μάρεϊ, στο Αγγλικό Λεξικό της Οξφόρδης επικρατούσε μια σύγχυση.

Η δημιουργία του λεξικού ήταν ότι απαιτούσε εκατομμύρια μικροσκοπικά χαρτάκια. Κάθε μέρα, εθελοντές έστελναν χιλιάδες κομμάτια χαρτιού που τα αποκαλούσαν "δελτία παράθεσης". Σε αυτά τα δελτία, οι εθελοντές αντέγραφαν μια πρόταση από ένα βιβλίο, με την ελπίδα ότι αυτή η πρόταση θα μπορούσε να βοηθήσει στην κατανόηση του νοήματος μιας συγκεκριμένης λέξης.

Η διαδικασία βοήθησε τους συντάκτες της Οξφόρδης, αλλά ήταν κουραστική και ακατάστατη. Με χιλιάδες μικρά κομμάτια χαρτιού να καταφτάνουν καθημερινά στα γραφεία, τα πράγματα θα μπορούσαν να πάνε στραβά.

Όπως και έγινε.

Οι υπεύθυνοι είχαν βάλει μερικά -τυχαία- χαρτάκια σε κουτιά ή σακούλες. Λέξεις που ξεκινούσαν από "Pa"εξαφανίστηκαν για 12 χρόνια και βρέθηκαν ξανά στο Κάβαν της Ιρλανδίας, όπου κάποιος τα χρησιμοποιούσε για προσάναμμα. Αποσπάσματα για το γράμμα "G"σχεδόν κάηκαν με τα σκουπίδια κάποιου. Το 1879, ολόκληρο το γράμμα "H"εμφανίστηκε στην Ιταλία. Κάποια στιγμή, ο Μάρεϊ άνοιξε μια τσάντα και βρήκε ποντίκια να μασουλάνε τα χαρτιά.

Όταν ανέλαβε ο Μάρεϊ, προσπάθησε να διορθώσει τα πράγματα. Για να οργανώσει καλύτερα το έργο, έφτιαξε ένα μικρό κτήριο με λαμαρίνα που ονόμασε "Scriptorium". Έμοιαζε με ένα βυθισμένο υπόστεγο εργαλείων, αλλά εκεί τακτοποίησαν, ταξινόμησαν και αρχειοθέτησαν περισσότερες από 1.000 εισερχόμενες λέξεις κάθε μέρα. Εκατομμύρια αποσπάσματα έμπαιναν στο Scriptorium, και εκατοντάδες χιλιάδες λέξεις οργανώνονταν από την αξιόπιστη ομάδα του Μάρεϊ.

Ωστόσο, μια λέξη χάθηκε.

Δελτάρια εννοιών λέξεων του Λεξικού

Σήμερα, η λέξη "bondmaid"δεν είναι μια λέξη ευρείας χρήσεως -και ίσως καλύτερα. Η λέξη σημαίνει "σκλάβα"και ήταν δημοφιλής τον 16ο αιώνα. Όμως, το αρχείο του Μάρεϊ για τη λέξη πήγε πολύ πίσω στην ιστορία καθώς η λέξη βρέθηκε σε μετάφραση της Βίβλου από το 1526.

Τα δελτία για τη λέξη είχαν πέσει πίσω από κάποια βιβλία και οι συντάκτες δεν είχαν παρατηρήσει ποτέ ότι είχε χαθεί. Όταν το 1888 ο πρώτος τόμος του Αγγλικού Λεξικού της Οξφόρδης δημοσιεύθηκε, η λέξη έλειπε. Είναι γνωστό ότι κάποιες λέξεις έλειπαν σκόπιμα, αλλά η λέξη "bondmaid"είναι η μόνη που δεν συμπεριλήφθηκε επειδή είχε χαθεί.

Όταν αργότερα ανακαλύφτηκε το χαρτάκι αργότερα στο Scriptorium, ο Μάρεϊ φέρεται να έγινε κόκκινος με αμηχανία. Λέγεται ότι δεν μπόρεσε να ξεπεράσει το λάθος μέχρι το 1901, περίπου 14 χρόνια μετά από την έκδοση του τόμου.

Όμως, δεν χάθηκαν τα πάντα για τη χαμένη λέξη. Το 1933, η "bondmaid"έκανε το ντεμπούτο της στο Λεξικό της Οξφόρδης. Χρειάστηκαν σχεδόν πέντε δεκαετίες για να γίνει η διόρθωση.

από: mental floss

Οχυρά σε σχήμα άστρου απ'όλο τον πλανήτη μας

$
0
0
Νάαρντεν, Ολλανδία

Τα οχυρά άστρα, ή "trace italienne", είναι μια οχύρωση που εξελίχθηκε την εποχή της πυρίτιδας, όταν εμφανίστηκε το κανόνι στο πεδίο της μάχης.



Αυτού του είδους τα οχυρά εμφανίστηκαν για πρώτη φορά στα μέσα του 15ου αιώνα στην Ιταλία. Οι οχυρώσεις σε σχήμα δακτυλίου (enceinte) της Μεσαιωνικής εποχής αποδείχθηκαν ευάλωτες στα πυρά των κανονιών των επιτιθέμενων. Επιπλέον, ο επιτιθέμενος μπορούσε να πλησιάσει στα τείχη και να διεξάγει υπονομευτικές επιχειρήσεις με μια σχετική ασφάλεια, καθώς οι υπερασπιστές δεν μπορούσαν να τους αποκρούσουν από τα τείχη.

Αντιθέτως, τα οχυρά άστρα ήταν μια επίπεδη δομή, αποτελούμενη από πολλούς τριγωνικούς προμαχώνες σε σχήμα ρόμβου, σχεδιασμένοι να καλύπτουν ο ένας τον άλλον, και μα -συνήθως ξηρή- τάφρο. Μπορούσαν να προστεθούν και άλλες οχυρωματικές κατασκευές, όπως και άλλα φρούρια, για τη δημιουργία μιας σύνθετης συμμετρικής δομής.

Σχέδιο του Μιχαήλ Αγγέλου

Αυτές τα οχυρά αναπτύχθηκαν περαιτέρω στα τέλη του 15ου και στις αρχές του 16ου αιώνα, κυρίως ως απάντηση στην γαλλική εισβολή στην ιταλική χερσόνησο. Ο γαλλικός στρατός ήταν εφοδιασμένος με νέα κανόνια και βομβαρδιστικά που μπορούσαν να καταστρέψουν τις παραδοσιακές οχυρώσεις που είχαν χτιστεί τον Μεσαίωνα. Προκειμένου να εξουδετερωθεί η δύναμη των νέων όπλων, τα τείχη έγιναν χαμηλότερα και παχύτερα. Κατασκευάστηκαν από διάφορα υλικά, συνήθως χώμα και τούβλο, καθώς το τούβλο δεν θρυμματίζεται από τις βολές ενός πυροβόλου όπως η πέτρα.

Το σχέδιο απασχόλησε τον Μιχαήλ Άγγελο στα αμυντικά χωματουργικά έργα της Φλωρεντίας και βελτιώθηκε τον 16ο αιώνα από τους Alcazar Peruzzi και Scamozzi και εξαπλώθηκε στην Ιταλία το 1530 και το 1540. Από εκεί, τους επόμενους τρεις αιώνες, έφτασε σε όλη την Ευρώπη και οι Ιταλοί μηχανικοί είχαν μεγάλη ζήτηση για να βοηθήσουν στην κατασκευή των νέων οχυρώσεων.

Παλμανόβα, Ιταλία. Η πόλη περιβάλλεται από τεράστια βενετσιάνικα αμυντικά συστήματα που αποτελούν μνημείο παγκόσμιας κληρονομιάς της UNESCO

Χάρτης του 1593 της Παλμανόβα

Ακολουθώντας τα δημοφιλή ιδανικά μιας ουτοπίας, η Παλμανόβα χτίστηκε από Ενετούς αρχιτέκτονες για να ικανοποιηθεί η επιθυμία της κατασκευής κάτι τέλειου και ιδεαλιστικού. Ήταν η ιδανική αναγεννησιακή πόλη, κάτι που σήμαινε ότι ήταν εξαιρετική στρατιωτική θέση. Η πόλη χτίστηκε κυρίως για τον ενετικό στρατό ως προστασία από την Οθωμανική Αυτοκρατορία. Τα τείχη καλύπτονται από γρασίδι ώστε η πόλη να είναι καλυμμένη από τον εχθρό., ενώ ακόμα και το μέρος που είναι χτισμένη -σε μια κοιλάδα ελαφρώς χαμηλότερη από τα περίχωρά της- βοηθάει στο καμουφλάζ. Όμως, για μεγάλο χρονικό διάστημα, οι μόνοι κάτοικοι της πόλης ήταν ο στρατός, καθώς ο πληθυσμός που κατοικούσε γύρω δεν ήθελε να μετεγκατασταθεί. Τελικά, στις αρχές του 17ου αιώνα, η κυβέρνηση μετέφερε -βίαια- εκεί κρατούμενους, υποβιβάζοντάς την από μια ουτοπική πόλη σε μια ποινική αποικία. Σήμερα, είναι μνημείο παγκόσμιας κληρονομιάς της UNESCO και με πληθυσμό άνω των 5.000 κατοίκων.

Forte Marghera, Ιταλία

Ωστόσο, σήμερα, πολλά τέτοια οχυρά είναι ερείπια, όπως το Forte Marghera στην Βενετία, που ιδρύθηκε τον 18ο αιώνα. Τον 19ο αιώνα, με την ανάπτυξη ισχυρότερου πυροβολικού και εκρηκτικών, τα οχυρά αντικαταστάθηκαν από απλούστερα. Τέλος, με τον είσοδο των αεροπλάνων και των αρμάτων μάχης τον 20ο αιώνα, αυτές οι οχυρώσεις ήταν πλέον απαρχαιωμένες. Το Forte Marghera χρησιμοποιείται περιστασιακά για εκθέσεις.

Αλεξάνδρεια, Ιταλία

Ένα από τα καλύτερα διατηρημένα οχυρά εκείνης της εποχής είναι η εκτεταμένη Ακρόπολη της Αλεξάνδρειας του 18ου αιώνα. Παρά τη μόνιμη έκθεση στρατιωτικής ιστορίας που υπάρχει μέσα στο φρούριο τα τελευταία χρόνια, το οχυρό είναι ανάμεσα στα "7 πιο απειλούμενα"λόγω της εξάπλωσης ζιζανίων που απειλούν τις οχυρώσεις.

Αυτά τα οχυρά χτίστηκαν σε χαμηλότερο έδαφος με παχύτερα τούβλα και επικαλυπτόμενες γωνίες που παρείχαν πολλαπλή προστασία. Τα σχέδια για την κατασκευή τους μοιάζουν σχεδόν με μικροσκοπικές λήψεις νιφάδων χιονιού ή εξωγήινων κυττάρων.

Bourtange, Ολλανδία, 1649

Σχέδιο του Joseph Carl Julien de Feignet, αξιωματικού του δανέζικου Μηχανικού


Τα οχυρά ήταν πάντα αφιερωμένα στην κάλυψη μέρους των στρατιωτικών πόρων του βασιλείου. Πολύ συχνά, περιβάλλουν ολόκληρο οικισμό, ή τουλάχιστον βασιλικές ή θρησκευτικές φατρίες. Για παράδειγμα, η Πόλη του Βατικανού κάποτε ήταν οχυρωμένη στο οχυρό του Sant Angelo.

Το Καστέλ Σαντ Άντζελο που περικλείει το Βατικανό

Αυτός ο σχεδιασμός έγινε πρότυπο για φρούρια στην Ευρώπη και σύντομα σε όλο τον κόσμο. Εδώ, μπορείτε να βρείτε μια λίστα με οχυρά σε όλο τον κόσμο.

Bourtange, Ολλανδία

Λαμβάνοντας υπόψη το μέγεθος της Ολλανδίας, η χώρα διαθέτει τα περισσότερα οχυρά άστρα από οπουδήποτε στον κόσμο, με 97 τέτοια στα σύνορά της. Το Bourtange (φωτογραφία πάνω) χτίστηκε το 1593 -κατά τη διάρκεια του Ογδοηκονταετή Πολέμου ή Ολλανδικός πόλεμος της Ανεξαρτησίας-, πολιορκήθηκε από Ισπανούς και Γερμανούς, αλλά κανένας δεν μπόρεσε να το κατακτήσει. Τον 19ο αιώνα το φρούριο μετατράπηκε σε χωριό.

Νάαρντεν, Ολλανδία. Ίσως, το πιο εντυπωσιακό οχυρό άστρο της Ολλανδίας του 17ου αιώνα

Fort Saint Elmo, Βαλέτα, Μάλτα - πηγή

Το μικρό νησιωτικό κράτος της Μάλτας διαθέτει 10 τέτοια οχυρά. Το Fort St. Elmo του 16ου αιώνα είναι ένα από τα παλαιότερα και πιο εμβληματικά οχυρά του είδους και έχει έκταση περίπου 50.4000 τετ. μέτρα. Το οχυρό κέρδισε τη φήμη κατά τη διάρκεια της Μεγάλης Πολιορκίας της Μάλτας του 1565. Τον 19ο αιώνα, τροποποιήθηκε από τους Βρετανούς και στη συνέχεια χρησιμοποιήθηκε στον Β'Παγκόσμιο Πόλεμο. Σήμερα, στεγάζει ένα Εθνικό Μουσείο Πολέμου. Δείτε και την αρχαία περιτοιχισμένη πόλη Μντίνα στην Μάλτα.

Fort Barraux, Isère, Γαλλία

Ένας άλλος πρωτοπόρος των οχυρών άστρα ήταν ο μηχανικός σύμβουλος του Λουδοβίκου ΙΔ'της Γαλλίας, ο Σεμπαστιάν λε Πρεστρ ντε Βομπάν (Sébastien Le Prestre de Vauban). Ο ντε Βομπάν είναι ένας από τους λόγους για τους οποίους σήμερα σώζονται στην Γαλλία πάνω από 24 τέτοια οχυρά.

Το οχυρό της Λιλ του 17ου αιώνα είναι πλέον δημόσιο πάρκο, αν και η ιστοσελίδα του αναφέρει ότι "η καρδιά της Ακρόπολης είναι κλειστή για το κοινό επειδή διατηρείται σε στρατιωτική χρήση".

Σχέδιο του οχυρού της Λιλ

Σήμερα, η λειτουργικότητα αυτών των οχυρών ποικίλλει. Το Citadelle Vauban στο νησί Μπελ-Ιλ-αν-Μερ (Belle-Île-en-Mer) στην Βρετάνη λειτουργεί ως πάρκο και ξενοδοχείο.

Το Star Castle Hotel της Αγγλίας είναι ένα φρούριο άστρο που χτίστηκε το 1593, κατά τη διάρκεια της βασιλείας της Ελισάβετ, για την υπεράσπιση των Νήσων της Σικελίας του Ηνωμένου Βασιλείου.

Το Goryokaku στην Ιαπωνία του 19ου αιώνα

Το Forte de Nossa Senhora da Graça ή Forte Conde de Lippe, Πορτογαλία

Kłodzko, Πολωνία

Όσο για την Ελλάδα... Ελάχιστα τέτοια οχυρά υπάρχουν στην Ελλάδα και όσα υπάρχουν έχουν χτιστεί από τους Οθωμανούς.



Ένα τέτοιο είναι το Κάστρο του Ρίου, ή Καστέλι της Πάτρας ή Καστέλι του Μωριά, και βρίσκεται στην Αχαΐα, στο Ρίο. Σήμερα, δίπλα στο κάστρο βρίσκεται η Γέφυρα Ρίου-Αντιρίου και χρησιμοποιείται για πολιτιστικές εκδηλώσεις και είναι τουριστικά επισκέψιμο.

Κατασκευάστηκε το 1499 από τον Σουλτάνο Βαγιαζήτ Β'πάνω στα ερείπια του αρχαίου ναού του Ποσειδώνα, μέσα σε τρεις μόλις μήνες. Μαζί με το απέναντι κάστρο του Αντιρρίου, και με την δύναμη πυρός που είχαν, ήλεγχαν το θαλάσσιο πέρασμα, αποτελούσαν για τους Οθωμανούς τα "Μικρά Δαρδανέλια", σε μια τοποθεσία που οι Ρωμαίοι αποκαλούσαν "σιαγόνες του Κορινθιακού". Το 1533 το κατέλαβαν Γενοβέζοι υπό τον Αντρέα Ντόρια, αλλά την ίδια χρονιά το πήραν πάλι οι Οθωμανοί. Το 1687 ο Φραγκίσκος Μοροζίνι το πολιόρκησε και το κατέλαβε, αλλά αναγκάστηκε να το ανακατασκευάσει αφού η πολιορκία προξένησε μεγάλες καταστροφές στα τείχη. Τότε προστέθηκαν νέοι πύργοι και το κάστρο πήρε την μορφή που έχει σήμερα. Την ίδια εποχή κατασκευάστηκε και ο σημερινός ναός της Ζωοδόχου πηγής. Το 1715, το κάστρο ξαναπέρασε στην κατοχή των Οθωμανών, οπότε χρησιμοποιήθηκε και ως φυλακή. Το 1828 παραδόθηκε στους Γάλλους της εκστρατείας του Μωριά υπό τον Μαιζών. Από το 1831 και έως το 1912 μετατράπηκε σε στρατιωτική και πολιτική φυλακή και μάλιστα, ο Δήμος Πατρέων χρησιμοποιούσε κρατούμενους για την καθαριότητα του Ρίου. - πηγή

από: messy nessy chicμε πληροφορίες από starforts.comκαι castlesandmanorhouses.com

Νησί Αστόλα, το κρυφό διαμάντι του Πακιστάν

$
0
0

Περίπου 25 χλμ. από την ακτή του Μπαλουχιστάν, στην Αραβική Θάλασσα, βρίσκεται ένα μεγάλο ακατοίκητο νησί μήκους περίπου 7 χλμ και πλάτους 2,5 χλμ., με λευκά βράχια που περιβάλλονται από ζεστά τιρκουάζ νερά. Μια στενή λευκή παραλία εκτείνεται γύρω από το νησί.



Το νησί Αστόλα, γνωστό και ως Jezira Haft Talar (Νησί των Επτά Λόφων), είναι το μυστικό του Πακιστάν.


Η παλαιότερη αναφορά για το νησί βρίσκεται στον απολογισμό του Αρριανού (γνωστός και ως Φλάβιος Αρριανός, Έλληνας, Ρωμαίος πολίτης, συγγραφέας, ιστορικός, φιλόσοφος, γεωγράφος, πολιτικός και στρατιωτικός, έπαρχος της Καππαδοκίας, Αθηναίος πολίτης, Άρχων της Αθήνας, γνωστότερος για τα έργα του Αλεξάνδρου Ανάβασις και Ινδική) για τον ναύαρχο Νέαρχου, ο οποίος στάλθηκε από τον Μέγα Αλέξανδρο για να εξερευνήσει τις ακτές της Αραβικής Θάλασσας και του Περσικού Κόλπου το 325 π.Χ. Οι ναυτικοί του στόλου του Νέαρχου "φοβόντουσαν τα παράξενα παραμύθια που έλεγαν για ένα ακατοίκητο νησί, το οποίο ο Αρριανός αποκαλεί Nosala". Επίσης, ο Αρριανός το αποκαλεί Carmina και Karmine.


Αυτό το σε μεγάλο βαθμό παρθένο νησί έχει όλα τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα μιας τουριστικής ατραξιόν, αλλά χάρη στην απομακρυσμένη θέση του, η εξαιρετική ομορφιά του νησιού παρέμεινε ακατέργαστη. Για να φτάσει κανείς στο νησί πρέπει να οδηγήσει επί επτά ώρες από το Καράτσι ως το Pasni, ένα λιμάνι στην Αραβική Θάλασσα, περίπου 40 χλμ. μακριά από το νησί. Από εκεί, πρέπει να κάνει άλλες τρεις ώρες με πλοίο. Το νησί δε διαθέτει εγκαταστάσεις, εκτός από έναν παλιό φάρο (κατασκευάστηκε το 1982 από την κυβέρνηση του Πακιστάν για την ασφάλεια των διερχόμενων πλοίων, ο οποίος αντικαταστάθηκε από έναν ηλιακό το 1987) και ένα μικρό τζαμί. Όσοι επισκέπτονται το νησί συνήθως κατασκηνώνουν στην παραλία και κάνουν καταδύσεις με αναπνευστήρα ή σε βαθιά νερά.


Μεταξύ Σεπτεμβρίου και Μαΐου, το Άστολα γίνεται προσωρινή βάση για τους ψαράδες από την ενδοχώρα που πιάνουν αστακούς, καβούρια και στρείδια. Αυτή είναι η ιδανική στιγμή για να επισκεφθεί κανείς το νησί. Το χρώμα του νερού και του μοτίβου της παραλίας αλλάζει συνεχώς με την παλίρροια. Το νερό είναι τόσο καθαρό που μπορεί κανείς να δει τον βυθό σε βάθος περίπου 20 ποδιών. Από τον Ιούνιο έως τον Αύγουστο, κατά τη διάρκεια της εποχής των μουσώνων, το νησί γίνεται απρόσιτο με βάρκα καθώς η θάλασσα γίνεται άγρια.


Το νησί είναι άγονο. Λόγω της απουσίας γλυκού νερού, δεν υπάρχουν δέντρα, εκτός από μερικούς θάμνους. Όμως, τα νερά που περιβάλλουν το νησί είναι άφθονα σε θαλάσσια ζωή, όπως κοράλλια, δελφίνια, φάλαινες και διάφορα είδη ψαριών. Οι αμμώδεις παραλίες είναι τόπος ωοτοκίας για πολλά είδη πουλιών, όπως οι γλάροι, οι βροχοπούλες κ.ά., καθώς και για την πράσινη θαλασσοχελώνα. Τουλάχιστον ένα είδος οχιάς (Echis carinatus astolae) είναι ενδημικό στο νησί.


Δυστυχώς, οι αλιευτικές δραστηριότητες, νόμιμες και παράνομες, έχουν προκαλέσει μεγάλη ζημιά στην οικολογία του νησιού. Οι ψαράδες πετούν σκουπίδια και κομμένα δίχτυα στην ακτή που μπλέκονται στα κοράλλια και τα καταστρέφουν. Ένα είδος γλάρου που είχε μεγάλη αποικία αναπαραγωγής στο νησί, έχει εξαλειφθεί λόγω της εισαγωγής αρουραίων. Οι γάτες που απομένουν στο νησί σκάβουν τις φωλιές των χελωνών και τρώνε τα αυγά και τους νεοσσούς.


Το 2017, το Αστόλα ανακηρύχθηκε η πρώτη θαλάσσια προστατευόμενη περιοχή του Πακιστάν. Ωστόσο, η χώρα δεν έχει ακόμη εκπονήσει κάποιο σχέδιο για τον τρόπο αντιμετώπισης του προβλήματος της ρύπανσης.


από: amusing planet

Hasekura Tsunenaga, ο σαμουράι του 17ου αιώνα που ταξίδεψε στον κόσμο και έγινε Ρωμαίος αριστοκράτης

$
0
0
Ο Hasekura Tsunenaga ταξίδεψε στην Ρώμη και έγινε Χριστιανός

Το 1613, ο Hasekura Tsunenaga ξεκίνησε από την Ιαπωνία σε μια αποστολή που θα τον πήγαινε στην Καλιφόρνια, το Μεξικό και το μεγαλύτερο μέρος της Ευρώπης.



Τον 17ο αιώνα, ένας σαμουράι ξεκίνησε μια προσπάθεια να κερδίσει πλούτη και πνευματική καθοδήγηση για τον αυτοκράτορά του -και να αποκαταστήσει την τιμή της οικογένειάς του. Γύρισε τον κόσμο, έγινε μέλος της πρώτης ιαπωνικής ομάδας στην Κούβα, γνώρισε τον Πάπα, βοήθησε μια ομάδα Ιαπωνών εποίκων στην Ισπανία -η οποία ακμάζει μέχρι και σήμερα- και έγινε Ρωμαίος πολίτης.

Η ζωή του Hasekura Tsunenaga μοιάζε με επικό έργο, αλλά συνέβη. Ξεκίνησε την αποστολή του -η μοναδική του είδους από την Ανατολή προς τη Δύση- για δύο επίσημους λόγους: να συνάψει εμπορικές συμφωνίες με τις ευρωπαϊκές δυνάμεις και να προμηθευτεί ιεραπόστολους από χριστιανικά εδάφη.

Η καταγωγή

Πορτρέτο του Date Masamune, του φεουδάρχη που οργάνωσε το ταξίδι του Hasekura

Τα πρώτα χρόνια της ζωής του Hasekura παραμένουν στην αφάνεια. Καταγόταν από αυτοκρατορική στέλεχος. Ήταν ο γιος ενός αξιωματούχου του μεσαίου επιπέδου που βρέθηκε ένοχος για διαφθορά και αναγκάστηκε να αυτοκτονήσει. Κανονικά, ο Hasekura έπρεπε να έχει παρόμοια μοίρα. Όμως, η μοίρα είχε πιο ενδιαφέροντα σχέδια γι'αυτόν.

Ο Date Masamune, ο φεουδάρχης του Hasekura, είχε ένα πλοίο για ένα ταξίδι που θα ζητούσε από τους αρχηγούς κρατών στη Δύση να κάνουν εμπόριο με την Ιαπωνία, ιδίως σε ολόκληρο τον Ειρηνικό στη Νέα Ισπανία (την πρώτη από τέσσερις αποικίες της Ισπανίας στην αμερικανική ήπειρο που ανακηρύχθηκε αποικιακό Βασίλειο της Ισπανίας με πρωτεύουσα την Πόλη του Μεξικού). Ένας άλλος επίσημος λόγος για το ταξίδι ήταν να ζητήσουν περισσότερους χριστιανούς ιεραπόστολους, ως επί το πλείστον, μια πολιτική κίνηση για την εξομάλυνση των σχέσεων μεταξύ των χριστιανικών βασιλείων και της Ιαπωνίας, καθώς, μετά από μια σφαγή το 1597 26 χριστιανών στην Ιαπωνία είχε προκληθεί ένταση.

Ο Hasekura ταξίδεψε από την Ιαπωνία στη Ρώμη, σταματώντας στη Νέα Ισπανία και τις ευρωπαϊκές πρωτεύουσες

Η αποστολή όμως ίσως είχε και μερικά μυστικά κίνητρα, όπως η έρευνα σχετικά με τεχνικές εξόρυξης στο Μεξικό και οι στρατηγικές του στρατού που χρησιμοποιούσαν οι Ευρωπαίοι. Ανεξάρτητα από τις προθέσεις, το 1613, ο Hasekura έπλευσε στο San Juan Bautista. Την Ιαπωνία θα την έβλεπε ξανά το 1620.

Ένας σαμουράι στην Νέα Ισπανία

Άγαλμα σαμουράι στο Ακαπούλκο

Όταν το πλοίο έφτασε στην άλλη πλευρά του Ειρηνικού, άραξε στη σημερινή Καλιφόρνια, στο Cape Mendocino, τότε τμήμα της Νέας Ισπανίας. Από εκεί, έπλευσαν παραλιακά μέχρι το Ακαπούλκο, όπου συνέχισαν από την στεριά.

Τελικά, η συνοδεία του Hasekura έφτασε στο Βερακρούζ και ξεκίνησε για την Κούβα. Ήταν οι πρώτοι Ιάπωνες που πάτησαν στο νησί. Τους επόμενους αιώνες, η Κούβα έγινε γνωστή για μια πλούσια ιαπωνική επιρροή, κυρίως λόγω αυτής της αποστολής.

Το 1614, ο Hasekura και η ομάδα του διέσχισαν τον Ατλαντικό για να φτάσουν στην Ισπανία.

Ο Hasekura γίνεται Francisco Felipe Faxicura στην Ισπανία

Ο Φίλιππος Γ'της Ισπανίας. Η ομάδα του Hasekura αισθάνθηκε τόσο ευπρόσδεκτη στην Ισπανία που μερικοί έμειναν εκεί. Σήμερα, υπάρχουν απόγονοί τους στην χώρα.

Ο χρόνος του Hasekura στην πρώτη του ευρωπαϊκή χώρα ήταν γεμάτος, αν όχι εντελώς καρποφόρος. Η αυλή του Φιλίππου Γ'και του Ισπανικού Συμβουλίου τον υποδέχτηκαν ως διπλωμάτη. Ο Hasekura βαφτίστηκε καθολικός, παίρνοντας το όνομα Francisco Felipe Faxicura.

Παρά τον προσηλυτισμό, ο Faxicura δεν μπόρεσε να πείσει τους Ισπανούς πολιτικούς να αρχίσουν εμπόριο με την Ιαπωνία ή να στείλουν περισσότερους ιεραπόστολους, πιθανότατα λόγω της αυξανόμενης εχθρότητας έναντι των χριστιανών στην πατρίδα του. Ο σαμουράι δεν μπόρεσε να πάρει κάτι από την Ισπανία, αν και πολλοί Ιάπωνες έμειναν στην Ισπανία. Το 2008, 650 οικογένειες στην Coria del Rio με το επώνυμο "de Japon" ("από την Ιαπωνία") μπόρεσαν να εντοπίσουν την γενεαλογία τους σε μέλη της ομάδας του Hasekura που αποφάσισαν να παραμείνουν στην Ισπανία.

Σε όλη τη Μεσόγειο

Άγαλμα του Hasekura στο Coria del Río της Ισπανίας

Από την αυλή της Ισπανίας, ο απεσταλμένος της Ιαπωνίας ταξίδεψε κατά μήκος της Μεσογείου, καθ'οδόν προς τον Πάπα στη Ρώμη. Από τη στάση τους στο Σαιν-Τροπέ, κατά μήκος της Κυανής Ακτής της Γαλλίας, η ομάδα έκανε εντύπωση σε όλο τον κόσμο.

"Δεν αγγίζουν ποτέ το φαγητό με τα δάχτυλά τους, αλλά αντ'αυτού χρησιμοποιούν δύο μικρά κλωναράκια που κρατούν με τρία δάχτυλα", έγραψε μια ανώνυμη, βλέποντας για πρώτη φορά chopsticks.

"Φυσούν τις μύτες τους σε μαλακά μεταξωτά χαρτιά στο μέγεθος ενός χεριού, το οποίο δεν χρησιμοποιούν ποτέ δύο φορές, και τα πετούν στο έδαφος μετά τη χρήση, και ήταν ευχαριστημένοι που μας βλέπουν γύρω τους να τα μαζεύουμε ... Τα ξίφη κόβουν τόσο καλά που μπορούν να κόψουν ένα μαλακό χαρτί βάζοντάς το στην άκρη του και φυσώντας το απαλά".

Ο Hasekura γίνεται Ρωμαίος

Ο Hasekura Tsunenaga στην Ρώμη

Η επόμενη στάση του Hasekura ήταν η Ιταλία. Φτάνοντας στο λιμάνι Civitavecchia, έγινε φιλικός με τους ντόπιους. Ο σαμουράι και η συνοδεία του έκαναν τόση εντύπωση που, 400 χρόνια μετά, η πόλη παραμένει αδελφή πόλη με την πόλη Ισινομάκι στην Ιαπωνία.

Η ομάδα συνέχισε στην ενδοχώρα για τον κύριο λόγο της επίσκεψης, την επίσκεψη στον Πάπα στη Ρώμη. Παρά το ότι η ομάδα προερχόταν από μια χώρα που δεν ήταν χριστιανική, η άφιξη του Hasekura αντιμετωπίστηκε με λαμπρότητα και ο σαμουράι συνοδεύτηκε στο Βατικανό με άλογο.

Ο Hasekura παρουσίασε στον Πάπα ένα γράμμα του φεουδάρχη του, το οποίο περιείχε ως επί το πλείστον τυπικές κολακείες. Όμως, μεταξύ άλλων ανέφερε:

"Είμαι πρόθυμος ο λαός μου να γίνουν χριστιανοί. Στείλτε μου λοιπόν κάποιους ευγενείς πατέρες που ανήκουν στην τάξη του Αγίου Φραγκίσκου. Θα τους συμπεριφερθώ ευγενικά... Στέλνω μερικά από τα προϊόντα της Ιαπωνίας. Στο εξής παρακαλώ στείλτε μου κάτι καλό από τη γη σας".

Αυτή ήταν η ουσία του ταξιδιού: θρησκεία με συγκατάθεση, και εμπόριο κατόπιν επιθυμίας.

Η παπική ρεαλπολιτίκ

Ο Πάπας Παύλος Ε'

Από τη μία πλευρά, οι συναντήσεις του Hasekura με τον Πάπα πήγαν πάρα πολύ καλά. Ο σαμουράι δώρισε έγγραφα στον Πάπα Παύλο Ε'από τον φεουδάρχη Masamune που υπόσχονταν να επιτρέψει στον Χριστιανισμό να ανθίσει στα σύνορα της Ιαπωνίας. Σε αντάλλαγμα, ο Tsunenaga έλαβε τιμητική ρωμαϊκή ιθαγένεια, έναν πολυπόθητο τίτλο που δινόταν μόνο σε λίγους.

Ο Hasekura έγινε κάτι περισσότερο από Ρωμαίος. Υπάρχουν στοιχεία που δείχνουν ότι ο σαμουράι έγινε αποδεκτός στην ρωμαϊκή αριστοκρατία. Ο γιος ενός ατιμασμένου πατέρα έγινε ομότιμος με τον Ιούλιο Καίσαρα και τον Μάρκο Αντώνιο.

Όσο υπέροχος προσωπικά ήταν ο χρόνος του στη Ρώμη, πολιτικά, ο σαμουράι είχε πολύ λίγη τύχη. Όπως ο Ισπανός βασιλιάς, ο Πάπας απέρριψε την εμπορική προσφορά του Hasekura, ο οποίος ξεκίνησε να γυρίσει στην Ιαπωνία.

Η παγκόσμια κληρονομιά του Hasekura Tsunenaga

Άγαλμα του Hasekura Tsunenaga στην Ιταλία

Λίγες μέρες μετά από την επιστροφή του Hasekura στην πατρίδα, εκδόθηκε απαγόρευση κατά του Χριστιανισμού. Όλοι οι Χριστιανοί στην Ιαπωνία διατάχθηκαν να αλλάξουν πίστη. Όσοι δεν υπάκουσαν αντιμετώπισαν την εξορία ή την εκτέλεση. Ο Masamune, ο φεουδάρχης που οργάνωσε το ταξίδι του Hasekura, απομακρύνθηκε από τον Χριστιανισμό και άρχισε να αναφέρεται στις δυτικές χώρες στην επίσημη αλληλογραφία του ως "Νότια Βαρβαρικά Έθνη". Οι τίτλοι του Hasekura αναιρέθηκαν. Για σχεδόν δύο αιώνες, η Ιαπωνία έκλεισε τα σύνορά της, τερματίζοντας ουσιαστικά, μέχρι τον 19ο αιώνα, το εμπόριο με την Ευρώπη. Όσοι έφευγαν από την Ιαπωνία εκτελούνταν.

Ο Hasekura πέθανε από ασθένεια το 1622, μόλις δύο χρόνια μετά από την επιστροφή του στην Ιαπωνία. Μέχρι σήμερα, η τοποθεσία του τάφου του παραμένει άγνωστη. Μετά από το θάνατό του, η γυναίκα του, ο γιος του, ακόμη και οι υπηρέτες του, εκτελέστηκαν για τη χριστιανική τους πίστη.

Το επτάχρονο ταξίδι του και οι δύο ωκεανοί που πέρασε περιτοιχίστηκαν στην Ιαπωνία. Όμως, τα αγάλματά του, από το Πόρτο Λιβόρνο της Ιταλίας έως την Αβάνα, δεν έσβησαν την ανάμνηση του ταξιδιού του. Ίσως, τα ταξίδια του έφεραν τα διακοσμημένα παραβάν απευθείας στο Μεξικό, όπου ονομάζονται "biombo", μια λέξη που προέρχεται από το ιαπωνικό "byobu".

Από ατιμασμένος σαμουράι σε ατρόμητος εξερευνητής και Ρωμαίος ευγενής, ο Hasekura Tsunenaga έγινε ο Μάρκος Πόλο της Ιαπωνίας.

από: ati

Μερικά πράγματα που βρήκα στο διαδίκτυο αυτή την εβδομάδα: Se5, Ep233

$
0
0



Οι εξωτικές «δίδυμες» παραλίες της Ελλάδας από την Αττική μέχρι το Ιόνιο



Πτήση πάνω από την Ανάβυσσο και τον Αγ. Νικόλαο.
Αν και αντικριστές διαφέρουν ακόμα και στη θερμοκρασία - στο: mixanitouxronou.gr


Γλώσσα. Η ομορφότερη φυσική πισίνα (απανεμιά) της Μεσογείου



Απανεμιά. Αυτή που αναζητούν όλοι. Είτε για να απολαύσουν το μπάνιο τους είτε αυτοί που ταξιδεύουν στη θάλασσα και "δέρνονται"από μια φουρτούνα.
Ποια είναι όμως η ομορφότερη απανεμιά σε ολόκληρη τη Μεσόγειο;
Δεν είναι άλλη από τη Γλώσσα μια παραλία που βρίσκεται στη σκιά της περίφημης Βοιδοκοιλιάς. Ναι καλά διαβάσατε αυτή η απίστευτα όμορφη και άγνωστη φυσική πισίνα βρίσκεται δίπλα σε μια από της πιο διάσημες παραλίες της Ελλάδας.
Οι εικόνες που κατέγραψε το drone μας είναι πραγματικά εκπληκτικές μιας και είχαμε την τύχη να κινηματογραφήσουμε τη συγκεκριμένη παραλία σε μια ημέρα με αυξημένο άνεμο και ενώ το πέλαγος είναι φουρτουνιασμένο και τα κύματα λυσσομανούν στα βράχια εντός της Γλώσσας επικρατεί η απόλυτη απανεμιά.
Τα τελευταία χρόνια, παραθερίζουν στη Γλώσσα πολλοί γυμνιστές, ενώ για τουλάχιστον 16 χρόνια, ζούσε ο περίφημος «Φωτάρας», βυρωνιότης με καταγωγή από τη Μικρά Ασία, που έμενε σε μια αυτοσχέδια καλύβα τουλάχιστον τους μισούς μήνες του χρόνου....


Η πιο βαθιά σου Ανάσα... στη Στερεά Ελλάδα




Ένα γλυπτό με κύματα που κινούνται




Το πρώτο 4Κ βίντεο από τον Άρη



Δημιουργήθηκε με τη βοήθεια νέων πανοραμικών εικόνων που τραβήχτηκαν από το Curiosity Rover που βρίσκεται πάνω στον Κόκκινο Πλανήτη.


Ένας πρώην επικεφαλής μεταμφιέσεων της CIA δείχνει μια μάσκα πέντε δευτερολέπτων



Η Jonna Mendez είναι πρώην επικεφαλής μεταμφιέσεων της CIA. Κατά τη διάρκεια της θητείας της, επέβλεψε τον εξοπλισμό που χρησιμοποιούσαν οι κατάσκοποι για να αποκρύψουν την ταυτότητά τους, συμπεριλαμβανομένης μιας μάσκας πέντε δευτερολέπτων, η οποία είχε αντλήσει έμπνευση από το Χόλιγουντ. Η τεχνολογία, που αναπτύχθηκε για μια περίοδο 10 ετών, επέτρεψε την κίνηση του προσώπου και, σε αντίθεση με τους κινηματογραφικούς ομολόγους της, που απαιτούσαν ώρες στην καρέκλα μακιγιάζ, μπορούσε να φορεθεί και να αφαιρεθεί αμέσως.


Το «μυστικό» του Φίνου: Ποιος ήταν ο άνδρας – μυστήριο στο πορτραίτο που εμφανίστηκε σε δεκάδες ταινίες


Ο ηθοποιός που έκανε καριέρα ως... κάδρο. - στο: menshouse.gr


Η γιγάντια αντιδικία που προκάλεσε η γιγάντια τοιχογραφία στην Ομόνοια


Αγωγές, δικαστήρια, δημόσιες αντεγκλήσεις μεταξύ των δημιουργών της – Να τι είχε γίνει - στο: mikropragmata.lifo.gr


Επίσκεψη στον αρχαιολογικό χώρο των Φιλίππων


Μόλις 18 χιλιόμετρα μακριά από την ομώνυμη πρωτεύουσα του Νομού Καβάλας συναντά κανείς το ιστορικό χωριό των Φιλίππων. Ένα χωριό 900 μόνιμων κατοίκων που αποπνέει σεβασμό σε κάθε σπιθαμή του. Η ιστορικότητα του μέρους προκαλεί δέος στους χιλιάδες επισκέπτες που περιδιαβαίνουν το χωριό σε ετήσια βάση. - στο: maxmag.gr


Πώς η Toblerone έγινε σήμα κατατεθέν των αεροπορικών ταξιδιών


Η ιστορία πίσω από την εμβληματική σοκολάτα με το τριγωνικό σχήμα. - στο: huffingtonpost.gr


Μέχρι την επόμενη εβδομάδα...

Η μεγαλύτερη αεροπορική βάση της Ευρώπης

$
0
0

Κάπου στην ανατολική Κροατία, στα σύνορα με την Βοσνία-Ερζεγοβίνη, κάτω από το βουνό Plješevica, υπάρχει μια εγκαταλελειμμένη στρατιωτική βάση. Κάποτε, ήταν το μεγαλύτερο υπόγειο αεροδρόμιο, όχι μόνο της Γιουγκοσλαβίας, αλλά ολόκληρης της Ευρώπης.



44°50'11.0"Β 015°45'29.0"Α

Στο έδαφος της πρώην Γιουγκοσλαβίας είχαν κατασκευαστεί πολλές αεροπορικές βάσεις, γνωστές ως "Objekat", συχνά σε απομακρυσμένες αλλά στρατηγικές περιοχές. Στην βάση που βρίσκεται στα βουνά κοντά στην πόλη Μπίχατς, σήμερα Βοσνία-Ερζεγοβίνη, δόθηκε η κωδική ονομασία Objekat 505, αν και συχνά αναφέρεται ως αεροπορική βάση Željava.




Η κατασκευή της Željava πραγματοποιήθηκε κάπου μεταξύ του 1948 και του '65 και πραγματοποιήθηκε με απόλυτη μυστικότητα, καθιστώντας δύσκολο τον εντοπισμό της ακριβούς ημερομηνίας κατασκευής της. Αυτό που είναι γνωστό είναι ότι η αεροπορική βάση ολοκληρώθηκε και άρχισε να λειτουργεί το 1968. Το κόστος κατασκευής της ανήλθε στα 6 δισεκατομμύρια δολάρια. Οπότε, δεν ήταν μόνο μία από τις μεγαλύτερες αεροπορικές βάσεις στην Ευρώπη, αλλά και μία από τις πιο ακριβές.


Η Objekat 505 προοριζόταν να προστατεύσει τη χώρα από ξένες επιθέσεις κατά τη διάρκεια ενός πολέμου. Για να βοηθήσει στην άμυνα της χώρας, εγκαταστάθηκε εκεί ένα σύστημα ραντάρ έγκαιρης προειδοποίησης μεγάλης εμβέλειας. Όλο το συγκρότημα είχε σχεδιαστεί ώστε να αντέξει σε άμεσο χτύπημα από μια πυρηνική βόμβα ισοδύναμη με τη βόμβα του Ναγκασάκι. Πάνω από το έδαφος, η βάση είχε πέντε διαδρόμους, ραντάρ παρακολούθησης και πυραύλους επιφανείας-αέρα. Υπήρχαν επίσης στρατιωτικά αστυνομικά τμήματα και μια καλύβα για κυνήγι, που χρησιμοποιούνταν για ψυχαγωγικούς σκοπούς, τόσο από στρατιωτικούς, όσο και από πολιτικούς ηγέτες που φιλοξενούνταν στην βάση.


Όμως, το πιο εντυπωσιακό χαρακτηριστικό της βάσης ήταν οι υπόγειες εγκαταστάσεις της. Υπήρχαν τέσσερις έξοδοι, όλες σφραγισμένες με θύρες των 100 τόνων. Τρεις από τις εξόδους ήταν αρκετά μεγάλες και είχαν σχεδιαστεί ώστε να απογειώνονται jet. Ακόμα και σήμερα, υπάρχουν εκεί μερικά από τα αεροπλάνα -ένα παλιό C-47 και δύο F-48, όλα παρατημένα. Το υπόγειο συγκρότημα Objekat 505 φιλοξένησε δύο πλήρεις μαχητικές μοίρες, καθώς και αεροπλάνα αναγνώρισης και συναφείς εγκαταστάσεις. Οι σήραγγες που συνδέουν όλες αυτές τις περιοχές είχαν συνολικό μήκος 3,5 χιλιόμετρα.


Υπογείως, η εγκατάσταση ήταν επενδεδυμένη με ημικυκλικές ασπίδες σκυροδέματος, ανά δέκα μέτρα. Διέθετε επίσης γεννήτριες ηλεκτρικής ενέργειας, υπόγεια πηγή νερού, δωμάτια για το προσωπικό και τραπεζαρία που μπορούσε να φιλοξενήσει έως και 1.000 άτομα. Η γεννήτρια τροφοδοτούνταν με το καύσιμο μέσω υπόγειων σωλήνων που συνδέονταν με μια υπόγεια αποθήκη στο κοντινό Μπίχατς. Η βάση ήταν επίσης εφοδιασμένη με αρκετό φαγητό και όπλα για να εξασφαλίσει ότι οι διαμένοντες είχαν επάρκεια μέχρι και 30 ημέρες, αν χρειαζόταν.


Όταν το1991/2 αποσύρθηκε από την βάση ο Γιουγκοσλαβικός Λαϊκός Στρατός (Jugoslavenska narodna armija, JNA), πυροδότησε εκρηκτικά που είχαν τοποθετηθεί σε διαμερίσματα κατά μήκος των αεροδρομίων. Αυτά τα διαμερίσματα είχαν συμπεριληφθεί στο σχεδιασμό ειδικά γι'αυτό το σκοπό. Αν και τα αεροδρόμια καταστράφηκαν, η υπόλοιπη βάση παρέμεινε όρθια. Ένα χρόνο αργότερα, καταστράφηκε πλήρως από τον στρατό της Σερβικής Κράινα (ένα μη αναγνωρισμένο κράτος, σερβικός θύλακας στα εδάφη της Κροατίας που δημιουργήθηκε με την διάλυση της Γιουγκοσλαβίας το 1991 και διατηρήθηκε έως το 1995), ο οποίος χρησιμοποίησε 56 τόνους εκρηκτικών για να καταστήσει τη βάση εντελώς ακατάλληλη για στρατιωτική χρήση. Φημολογείται ότι οι δονήσεις της έκρηξης έγιναν αισθητές μέχρι το Μπίχατς.


Μετά από την εγκατάλειψή της, η αεροπορική βάση προσέλκυσε αστικούς ερευνητές. Ωστόσο, οι επισκέπτες πρέπει να είναι εξαιρετικά προσεκτικοί λόγω του κινδύνου ναρκών που δεν έχουν καταστραφεί και άλλων κινδύνων. Τον Νοέμβριο του 2000, ένας άντρας σκοτώθηκε καθώς έψαχνε μανιτάρια και πάτησε νάρκη κατά προσωπικού. Η είσοδος στις σήραγγες συνεπάγεται και τους δικούς της κινδύνους λόγω των εκρήξεων. Ορισμένα επιβλαβή αέρια έχουν παγιδευτεί εκεί μέσα και ο παραμικρός σπινθήρας μπορεί να τα αναφλέξει. Επίσης, οι κατασκευές από σκυρόδεμα έχουν αποδυναμωθεί, οπότε οι τοίχοι καταρρέουν.


Σήμερα, η τοπική αστυνομία χρησιμοποιεί την περιοχή για να εκπαιδεύει τα σκυλιά της σε εκρηκτικά. Λόγω της παρουσίας ναρκών και του όγκου των ζημιών που υπέστη το περιβάλλον λόγω των εκρήξεων, το κόστος ώστε να μετατραπεί σε κάτι άλλο είναι πολύ μεγάλο. Επίσης, δεν μπορεί να χρησιμοποιηθεί για οποιοδήποτε είδος στρατιωτικής εκπαίδευσης ή δοκιμών, μιας και υπάρχει συμφωνία μεταξύ διαφόρων χωρών που απαγορεύει την ύπαρξη ενεργών στρατιωτικών βάσεων εντός 15 χιλιομέτρων από τα σύνορα. Η Željava είναι μοναδική καθώς την διασχίζει η οριογραμμή μεταξύ Κροατίας και Βοσνίας-Ερζεγοβίνης.


Ως εκ τούτου, φαίνεται ότι η Objekat 505 είναι καταδικασμένη να παραμείνει εγκαταλελειμμένη και ερειπωμένη.



από: abandoned spaces

Audrey Munson, το πρώτο Supermodel της Αμερικής και η πρώτη γυμνή αστέρας του κινηματογράφου

$
0
0

Το όνομα της Όντρεϊ Μάνσον (Audrey Munson) ίσως να μην το ξέρετε, ίσως όμως να έχετε δει κάπου κάτι που της μοιάζει. Η φιγούρα της έχει αναπαραχθεί σε χαλκό, μπρούτζο και μάρμαρο σε όλη τη Νέα Υόρκη και σε όλη τη χώρα. Για παράδειγμα, στο Μισούρι και το Γουινσκόνσιν έχουν άγαλμα της στα πολιτειακά καπιτώλια.



Στη σύντομη ζωής της, το μοντέλο πόζαρε για περίπου 200 καλλιτέχνες (εδώμια λίστα με πίνακες, αγάλματα, κ.ά. που είχε ποζάρει), κερδίζοντας ψευδώνυμα όπως "Μις Μανχάταν"και "Αμερικανική Αφροδίτη", μαζί με τη φήμη ως η πιο γνωστή μούσα της Αμερικής στις αρχές του 20ου αιώνα. Όμως, μετά από μια προσπάθεια σταδιοδρομίας στον κινηματογράφο, η Μάνσον αγωνίστηκε να ανακτήσει τη θέση της ανάμεσα στην ελίτ των καλλιτεχνών της Νέας Υόρκης.

Το ιδανικό κορίτσι χορωδιών
Η Audrey Marie Munson γεννήθηκε στις 8 Ιουνίου του 1891, στο Ρότσεστερ της Νέας Υόρκης. Ο πατέρας της, ο Edgar Munson, ήταν μεσίτης ακινήτων και η μητέρα της, η Kittie Mahoney, ήταν κόρη Ιρλανδών μεταναστών. Το ζευγάρι χώρισε όταν η Όντρεϊ ήταν μόλις 6 ετών, όταν η μητέρα της έμαθε ότι ο πατέρας της είχε εξωσυζυγική σχέση.

Μετά από το χωρισμό, μητέρα και κόρη ξεκίνησαν μια νέα ζωή στο Πρόβιντενς του Ρόουντ Άιλαντ. Η Kittie εργάστηκε σε οικοτροφείο και η Όντρεϊ πήγε σε καθολικό γυμνάσιο. Εκεί, υπό την εποπτεία των Aδελφών του Ελέους, η νεαρή Μάνσον έμαθε να τραγουδά και να παίζει πιάνο, βιολί, άρπα, μαντολίνο και κιθάρα.

Μέχρι το 1908, η 17χρονη Όντρεϊ είχε αρχίσει να παίζει σε μικρές παραστάσεις (όπως το μιούζικαλ Marrying Mary). Τον επόμενο χρόνο, μετεγκαταστάθηκαν με τη μητέρα της στη Νέα Υόρκη, έτσι ώστε η Όντρεϊ να μπορέσει να ακολουθήσει καριέρα στα θεάματα. Στις 31 Μαΐου του 1909, σε ηλικία 18 ετών, η Μάνσον πάτησε για πρώτη φορά στη σκηνή του Μπρόντγουεϊ, στο ρόλο ενός οδοιπόρου σε μια μουσική κωμωδία.

Την ίδια εποχή, ο διευθυντής του Μπρόντγουεϊ Florenz Ziegfeld, Jr. άρχισε να δίνει τις παραστάσεις The Ziegfeld Follies, μια σειρά από παραστάσεις με μεγάλες χορωδίες από ελκυστικές νέες γυναίκες που έγιναν γνωστές ως "Τα Κορίτσια του Ziegfeld". Αν και η Μάνσον δεν έπαιξε ποτέ σε καμία από τις επιθεωρήσεις του Ziegfeld, η ομορφιά της και τα μουσικά ταλέντα της την έκαναν ιδανική για την χορωδία οπότε εμφανίστηκε στις χορωδίες παρόμοιων παραγωγών.

Αν η Μάνσον είχε συνεχίσει σε αυτό το μονοπάτι, πιθανότατα το όνομά της θα είχε χαθεί όπως και πόσων άλλων εκατοντάδων κοριτσιών που είχαν ελπίδες για το Μπρόντγουεϊ και των οποίων η καριέρα εξασθενούσε όταν γερνούσαν. Όμως, μια τυχαία συνάντηση την οδήγησε σε μια δραστικά διαφορετική κατεύθυνση.

Από τις παραστάσεις στην πόζα

Η Munson σε φωτογραφία του Arnold Genthe το 1915

Στα τέλη του 1909, η Μάνσον ψώνιζε στην 5η Λεωφόρο μαζί με τη μητέρα της, όταν παρατήρησε έναν άντρα να την παρακολουθεί. Όταν του μίλησε, εκείνος την κάλεσε να ποζάρει στο φωτογραφικό του στούντιο.

"Δε μας άρεσε καθόλου η ιδέα", είπε αργότερα η Μάνσον σε συνέντευξη το 1913. "Αλλά όταν μάθαμε ότι ήταν ένας από τους καλύτερους φωτογράφους της πόλης, πήγα με τη μητέρα μου. Τράβηξε μερικές φωτογραφίες, είπε ότι είχα αντικέ κεφάλι και άρχισε να λέει στους φίλους του καλλιτέχνες για μένα".

Ο φωτογράφος ήταν ο Φέλιξ Μπένεντικτ Χερζόγκ (Felix Benedict Herzog), ο οποίος ήταν επίσης πετυχημένος ηλεκτρολόγος μηχανικός, δικηγόρος διπλωμάτων ευρεσιτεχνίας και εφευρέτης. Αν και ο ρόλος του στην καριέρα της Μάνσον διήρκεσε μόνο μερικά χρόνια -πέθανε ξαφνικά τον Απρίλιο του 1912, μετά από επιπλοκές από εντερική χειρουργική επέμβαση- ήταν η αρχή της αλλαγής της καριέρας της.

Καθώς η Μάνσον πόζαρε για τον Χερζόγκ και τους συγχρόνους του, χρησιμοποίησε τις νέες της διασυνδέσεις για να βρει περισσότερη δουλειά. Αυτή η εργατικότητά της την οδήγησε στο στούντιο του γλύπτη Isidore Konti, που της ζήτησε να γίνει το μοντέλο για το πρώτο της γλυπτό, το Three Graces, που θα τοποθετούνταν στην κύρια αίθουσα χορού του Hotel Astor της Νέας Υόρκης.

Ήταν μια εξαιρετική ευκαιρία, αλλά τα πράγματα δεν ήταν απλά: Η Μάνσον έπρεπε να ποζάρει γυμνή.

Μέχρι την κορυφή

Three Graces, Isidore Konti

Αν και η Μάνσον ήταν ανοιχτή στην ιδέα, η πιο συντηρητική μητέρα της δίστασε. Όμως, αφού την συνόδευε επί τρεις μήνες -και ούσα ντυμένη η Μάνσον σαν μοντέλο- στον Konti, η Kittie έδωσε επιτέλους την συγκατάθεσή της ώστε η Όντρεϊ να μείνει γυμνή για χάρη της τέχνης.

Η Μάνσον έγινε γρήγορα ένα από τα πιο παραγωγικά μοντέλα της Νέας Υόρκης, ποζάροντας για συνολικά 200 καλλιτέχνες -κατ'εκτίμηση-, συμπεριλαμβανομένων φωτογράφων, εικονογράφων, ζωγράφων, γλυπτών, ακόμη και υφαντών ταπισερί. Όποιος έχει πάει στη Νέα Υόρκη, σίγουρα θα έχει δει αγάλματα με την εικόνα της -πολλές γειτονιές του Μανχάταν έχουν τουλάχιστον ένα, ενώ το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης στεγάζει 30. Οι Καρυάτιδες που στηρίζουν το ράφι του κεντρικού σαλονιού σε ένα από τα γιοτ του J.P. Morgan είναι αναπαραγωγή της εικόνας της, όπως και οι ταπετσαρίες στο αρχοντικό του George Vanderbilt. Μιας και ορισμένα από τα κομμάτια που είχε ποζάρει η Μάνσον ήταν ιδιωτικά, δεν είναι σαφές πού κατέληξαν -ή αν έχουν επιβιώσει μετά από διάφορες ανακαινίσεις και μετεγκαταστάσεις. Όσο για εκείνα που εξακολουθούν να προβάλλονται, ίσως το πιο εντυπωσιακό κομμάτι είναι το Civic Fame, ένα επιχρυσωμένο χάλκινο άγαλμα 25 ποδιών πάνω από το Δημοτικό Κτήριο του Μανχάταν που σχεδίασε ο Adolph Alexander Weinman το 1913. Είναι το δεύτερο μεγαλύτερο άγαλμα της Νέας Υόρκης, και επισκιάζεται μόνο από το Άγαλμα της Ελευθερίας.

Civic Fame, Adolph Alexander Weinman, Manhattan Municipal Building

Μια άλλη επιχρυσωμένη εκδοχή της Μάνσον -χάλκινο, αυτή τη φορά- διακοσμεί την κορυφή του Αμερικανικού Εθνικού Μνημείου Maine στο Columbus Circle στο Μανχάταν που τιμά τους 260 ναυτικούς που πέθαναν κατά τη διάρκεια της βύθισης του USS Maine το 1898 στην Αβάνα της Κούβας. Το άγαλμα παρουσιάζει την Κολούμπια -τη γυναικεία προσωποποίηση των ΗΠΑ- που ιππεύει ένα άρμα από θαλασσινά κοχύλια το οποίο έλκουν τρεις ιππόκαμπους. Ο γλύπτης Attilio Piccirilli χρησιμοποίησε μέταλλο από το βυθισμένο πλοίο στα κομμάτια του μνημείου, το οποίο περιλαμβάνει επίσης την πλώρη ενός πλοίου που προεξέχει πάνω από μια βρύση και μια πινακίδα που αναφέρει τα ονόματα των θυμάτων.

USS Maine National Monument, Attilio Piccirilli, New York's Columbus Circle

Η Μάνσον έχει αποθανατιστεί σε μάρμαρο έξω από το κύριο υποκατάστημα της Δημόσιας Βιβλιοθήκης της Νέας Υόρκης, το κτίριο Stephen A. Schwarzman. Το άγαλμα Beauty του Frederick MacMonnies απεικονίζει μια γυμνή Μάνσον που κοιτάζει προς τα πάνω ενώ γέρνει σε ένα άλογο.

Beauty, Frederick MacMonnies, New York Public Library

Στα μέσα του 1913, τα έργα στα οποία είχε ποζάρει η Μάνσον ήταν τόσο διαδεδομένα σε όλη την πόλη, που η New York Sun δημοσίευσε ένα θέμα με τίτλο "All New York Bows to the Real Miss Manhattan" (Όλη η Νέα Υόρκη υποκλίνεται στην αληθινή Μις Μανχάταν) στο τεύχος της 8ης Ιουνίου.

Ωστόσο, παρά τα εκατοντάδες έργα τέχνης στα οποία πόζαρε η Όντρεϊ, η αμοιβή της δεν ήταν ανάλογη. Εκείνη την εποχή, ένα μοντέλο -γυμνό ή όχι- πόζαρε για 50 σεντ την ώρα, κάτι που σημαίνει ότι η Μάνσον ζούσε μια μέτρια ζωή. "Ήταν αρκετά για να πληρώνουμε το ενοίκιο μας, τους λογαριασμούς και να αγοράζουμε μερικά ρούχα, μερικές φορές... Σχεδόν τίποτα για διασκέδαση", δήλωσε το 1921.

Μεταξύ των αμέτρητων ωρών που καθόταν, στεκόταν, ή ήταν ξαπλωμένη για τους διάφορους καλλιτέχνες, η Μάνσον ξεκίνησε σε μια άλλη βιομηχανία του θεάματος: τον κινηματογράφο.

Ένα κακό ξεκίνημα
Στις 18 Νοεμβρίου του 1915, η Thanhouser Company κυκλοφόρησε την ταινία του βωβού κινηματογράφου Inspiration και η Μάνσον έγινε η πρώτη Αμερικανίδα σταρ του κινηματογράφου που εμφανίστηκε γυμνή σε μια μη πορνογραφική ταινία. Βασισμένη στη ζωή της, το Inspiration αφηγείται την ιστορία ενός νεαρού κοριτσιού που το ανακάλυψε ένας γλύπτης στη Νέα Υόρκη που χρειαζόταν μια μούσα. Μάλιστα στην ταινία εμφανίζονται μερικά από τα αγάλματα που είχε ποζάρει η ίδια. Αν και η ταινία είχε επιτυχία, προκάλεσε συζητήσεις μεταξύ των θεατών για το γυμνό. Τοπικοί αξιωματούχοι συνέλαβαν έναν διευθυντή κινηματογράφου στο Όσινσινγκ της Νέας Υόρκης, επειδή πρόβαλε την "ακατάλληλη ταινία", ενώ το Συμβούλιο των Πολιτών της πόλης δημιούργησε μια επιτροπή λογοκρισίας για να αποτρέψει παρόμοιες καταστάσεις στο μέλλον.

Η Μάνσον ήταν χαρακτηριστικά απτόητη. Μαζί με τη μητέρα της μετακόμισαν στην Καλιφόρνια, όπου εμφανίστηκε ξανά γυμνή στην ταινία του 1916 "Purity". Και αυτή η ταινία είχε επιτυχία, αλλά σηματοδότησε την αρχή του τέλους της φήμης της Μάνσον. Η επόμενη ταινία της, το The Girl O ’Dreams, δεν κυκλοφόρησε ποτέ. Οι λόγοι είναι άγνωστοι, αλλά ο βιογράφος James Bone έχει υποθέσει ότι αυτό μπορεί να οφείλεται σε μια διαμάχη για τα δικαιώματα, χωρίς υπαιτιότητα της Μάνσον.

Προσπαθώντας να μην ξεφτίσει

Purity, 1916

Στα τέλη του 1916, μαζί με τη μητέρα της επέστρεψαν στη Νέα Υόρκη. Η Όντρεϊ πέρασε τα επόμενα δύο χρόνια εγκλωβισμένη στους κύκλους της υψηλής κοινωνίας της Νέας Υόρκης και του Νιούπορτ του Ρόουντ Άιλαντ -λέγεται ότι είχε σχέση με έναν κληρονόμο μιας ναυτιλιακής. Η μητέρα της ισχυρίστηκε ότι είχαν παντρευτεί, αν και δεν υπάρχει κανένα αρχείο.

Οποιαδήποτε συναισθήματα είχε η Μάνσον για τον υποτιθέμενο αγαπητός της, χάλασε στις αρχές του 1919. Τον Ιανουάριο, έστειλε μια παράξενη επιστολή στο Υπουργείο Εξωτερικών των ΗΠΑ, επιμένοντας ότι η σημαντική επένδυση της γερμανικής κυβέρνησης στην βιομηχανία του κινηματογράφου την εμπόδιζε να κλείσει ρόλους. Ανέφερε γνωστούς Γερμανοαμερικανούς ως συνωμότες σε αυτήν την πλοκή, υποστηρίζοντας ότι γινόταν διάκριση εναντίον της, επειδή κατάγονταν από Βρετανούς εποίκους.

Από τις αβάσιμες κατηγορίες της δεν προέκυψε τίποτα, αλλά τα υπονοούμενά της -και της μητέρας της- για "Γερμανούς"και "Γερμανο-Εβραίους"στην επιστολή συνεχίστηκαν και σε άλλη αλληλογραφία.

Τα πράγματα εξελίχτηκαν περαιτέρω τον Φεβρουάριο, όταν η Μάνσον και η μητέρα της ανακρίθηκαν για την δολοφονία της συζύγου του Dr. Walter K. Wilkins. Ο Τύπος ανέφερε ότι ο Wilkins, ο οποίος είχε μια πανσιόν όπου είχαν μείνει μητέρα και κόρη, είχε σχέση με μια "όμορφη νεαρή γυναίκα" -πολλοί υποθέτουν ότι ήταν η Όντρεϊ. Η ίδια αρνήθηκε οποιαδήποτε σχέση και εγγυήθηκε για το ποιόν της, αλλά η επίθεση της αρνητικής δημοσιότητας δεν βοήθησε την καριέρα της.

Το 1921, η Μάνσον προσπάθησε να ανακτήσει τον έλεγχο της φήμης της, λέγοντας την ιστορία της σε μια σειρά 20 άρθρων με τίτλο "The Queen of the Artists’ Studios"σε μια εφημερίδα της Νέας Υόρκης. Η σειρά είχε ως στόχο να τραβήξει δημοσιότητα για τη νέα της ταινία, το Heedless Moths, βασισμένη επίσης στη ζωή της. Όμως, οι παραγωγοί την χρησιμοποίησαν μόνο σε μερικές λήψεις, και έδωσαν το μεγαλύτερο μέρος του ρόλου της στη νεοφερμένη Jane Thomas -ακόμη μια περίπτωση όπου άλλοι επωφελήθηκαν από την εικόνα της Μάνσον.

Οι διαφημίσεις χρησιμοποίησαν το όνομα της Μάνσον για να αυξήσουν το ενδιαφέρον, αλλά η Jane Thomas έγινε το αστέρι της ταινίας

Λίγο αργότερα, η Μάνσον Munson ξεκίνησε μια ευρέως δημοσιευμένη αναζήτηση για τον "τέλειο άντρα". Όμως, είχε μεγαλώσει εκτιμώντας τη δική της Αγγλο-αμερικανική ομορφιά πάνω απ'όλα, και η ιδέα της ότι ο γάμος πρέπει να είναι "για το καλό της φυλής"αντικατοπτρίζει τις ευγονικές, ξενοφοβικές και αντισημιτικές της τάσεις. Αν και διάλεξε σύζυγο -τον Joseph J. Stevenson, έναν πιλότο του Α'Παγκοσμίου Πολέμου και εργολάβο από το Σικάγο- ποτέ δεν συνέχισαν τη σχέση τους.

Το 1922, η αποκαρδιωμένη και κακότυχη Μάνσον ζούσε με τη μητέρα της στη Νέα Υόρκη, βόρεια των Συρακουσών. Τον Μάιο του ίδιου έτους, σε ηλικία 28 ετών, το πρώην μοντέλο προσπάθησε να αυτοκτονήσει με δηλητήριο. Επιβίωσε, αλλά δεν προσπάθησε να επιστρέψει στο προσκήνιο.

Μια ήσυχη νέα ζωή


Για σχεδόν μια δεκαετία, ζούσε με τη μητέρα της στη Νέα Υόρκη, όπου επιδεινώθηκε περαιτέρω η ψυχική της υγεία. Το 1931, επικαλούμενη την κατάθλιψη, τις ψευδαισθήσεις, τις παραισθήσεις και πολλά άλλα, η Kittie έδωσε την κόρη της σε ένα άσυλο.

Λίγο μετά τα 40 της, ο Όντρεϊ μεταφέρθηκε σε κρατικό νοσοκομείο στη Νέα Υόρκη. Εκτός από ένα σύντομο χρονικό διάστημα σε ένα γηροκομείο, παρέμεινε στο νοσοκομείο για τα επόμενα 65 χρόνια και ο θάνατος της μητέρας της το 1958 σηματοδότησε την έναρξη μιας περιόδου 26 ετών χωρίς επισκέπτες. Το 1984, η κόρη του ετεροθαλή αδελφού της, Darlene Bradley, την εντόπισε και ζήτησε από τον πατέρα της να δει ξανά την χαμένη αδελφή του. Η Bradley της επισκέπτονταν τακτικα, έως ότου, στις 20 Φεβρουαρίου του 1996, σε ηλικία 104 ετών, η θεία της πέθανε.

Η Μάνσον αποτεφρώθηκε και οι στάχτες της τοποθετήθηκαν στον τάφο του πατέρα της στο Νεκροταφείο του Νιου Χέιβεν στη Νέα Υόρκη. Στην ταφόπλακα έγραφε τον Edgar Munson, τη δεύτερη σύζυγό του, Cora, και την κόρη τους, Vivian. Αλλά για 20 χρόνια, δεν υπήρχε καμία αναφορά ότι εκεί βρισκόταν και η πρώην αστέρας.

Το 2016, μια υπάλληλος του δήμου και η ιστορικός της πόλης αποφάσισαν ότι είχε έρθει η ώρα να τιμηθεί η κληρονομιά της Μάνσον με τη δική της ταφόπλακα. Επειδή, για αυτόν τον σκοπό, δεν μπόρεσαν να διαθέσουν πόρους του δήμου, κέρδισαν πολλούς διαγωνισμούς στην κομητεία. Οι δύο τους ξόδεψαν τα βραβεία τους σε μια απλή, κομψή ταφόπλακα, χαραγμένη με λουλούδια και τις λέξεις "Actress & Model".

από: mental floss

Η κληρονομιά της Σαντάκο Σασάκι

$
0
0
Η Σαντάκο Σασάκι - πηγή

Η Σαντάκο Σασάκι (Sadako Sasaki) ήταν δύο χρονών όταν, στις 6 Αυγούστου του 1945, οι Αμερικανοί έριξαν την ατομική βόμβα στην Χιροσίμα. Το σπίτι της Σαντάκο ήταν περίπου ένα μίλι από το επίκεντρο και η οικογένειά της επέζησε.



Δείτε ακόμη:
Το τρίκυκλο του Shin
Hibaku Jumoku: Τα δέντρα που επιβίωσαν στη Χιροσίμα
Χιροσίμα, 6 Αυγούστου 1945: Όσα είδε ο Matsushige

Στα 11 της άρχισε να αισθάνεται αδυναμία, είχε οιδήματα στο λαιμό της και κηλίδες στα πόδια της. Τελικά, διαγνώστηκε με λευχαιμία και με προσδόκιμο ζωής έναν χρόνο. Πέρασε τους επόμενους οκτώ μήνες σε νοσοκομείο.

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, άκουσε για τον ιαπωνικό μύθο που λέει ότι αν κάποιος φτιάξει χίλιους γερανούς οριγκάμι, η επιθυμία του θα πραγματοποιηθεί. Η Σαντάκο άρχισε να διπλώνει γερανούς όποτε μπορούσε να βρει χαρτί ή άλλα υλικά. Ορισμένες εκδοχές της ιστορίας της Σαντάκο λένε ότι απέτυχε στην προσπάθειά της και ότι οι φίλοι της ολοκλήρωσαν τους χίλιους γερανούς. Όμως, οι περισσότερες ιστορικές πηγές λένε ότι τα κατάφερε η ίδια μόνη της και μάλιστα έφτιαξε 1300 γερανούς. Η Σαντάκο πέθανε στις 25 Οκτωβρίου του 1955.

Οι φίλοι και συμμαθητές της δημοσίευσαν ένα βιβλίο που περιείχε τις επιστολές της, προκειμένου να συγκεντρώσουν κεφάλαια για ένα μνημείο στη μνήμη της ίδιας αλλά και άλλων παιδιών που πέθαναν μετά από την ατομική βόμβα. Οι δωρεές προήλθαν από 3.100 σχολεία στην Ιαπωνία και από 9 άλλες χώρες. Στις 5 Μαΐου του 1958, ημέρας γιορτής των παιδιών στην Ιαπωνία, παρουσιάστηκε το Μνημείο Ειρήνης των Παιδιών στο Μνημείο Ειρήνης της Χιροσίμα -γνωστό και ως Θόλος της Ατομικής Βόμβας-, με ένα άγαλμα της Σαντάκο που κρατά έναν γερανό.

Το Μνημείο Ειρήνης των Παιδιών στο Πάρκο Ειρήνης στη Χιροσίμα - πηγή

Γύρω από το μνημείο, υπάρχουν βιτρίνες που περιέχουν τους πολλούς χάρτινους γερανούς -περίπου 10 εκατομμύρια ετησίως- που προσφέρονται ακόμη και σήμερα από ανθρώπους σε όλο τον κόσμο (το Μνημείο Ειρήνης των Παιδιών δέχεται γερανούς μέσω ταχυδρομείου).


Έχουν γραφτεί τουλάχιστον δύο παιδικά βιβλία για την Σαντάκο, το Sadako Will Leben (Sadako Wants To Live) του Αυστριακού συγγραφέα Καρλ Μπρούκνερ το 1961, και το Sadako and the Thousand Paper Cranes από την Αμερικανίδα συγγραφέα Έλενορ Κόερ το 1977. Ο Αβάρος ποιητής Ρασούλ Γκαμζάτοφ (Rasul Gamzatov) έγραψε το επικό του ποίημα Zhuravli (The Cranes) προς τιμήν της Σαντάκο, το οποίο, αργότερα, έγινε δημοφιλές ρωσικό τραγούδι. Το αμερικανικό συγκρότημα Hiroshima (ενσωματώνει ιαπωνικά όργανα στη μουσική του) έχει ένα τραγούδι με τίτλο Thousand Cranes και είναι εμπνευσμένο από την ιστορία της Σαντάκο.

Το άγαλμα της Σαντάκο στο Peace Park του Σιάτλ στις ΗΠΑ - πηγή

Επίσης, υπάρχει ένα άγαλμα της Σαντάκο στο Peace Park του Σιάτλ στις ΗΠΑ, το οποίο πάρκο κατασκεύασε ο Floyd Schmoe με χρήματα που έλαβε ως αποδέκτης του Βραβείου Ειρήνης της Χιροσίμα (Hiroshima Peace Prize) το 1988.

Το 1989, μαθητές του σχολείου Arroyo del Oso στην Αλμπουκέρκη του Μεξικό σχεδίασαν και δημιούργησαν το Άγαλμα Ειρήνης των Παιδιών, το οποίο εκτίθεται στο Ghost Ranch στη Σάντα Φε.

Το 1995, στη Σάντα Μπάρμπαρα της Καλιφόρνια, άνοιξε ο Sadako Peace Garden, ενώ η ΜΚΟ Nuclear Age Peace Foundation διοργανώνει κάθε Αύγουστο την Sadako Peace Day.

Το 1997, ιδρύθηκε στην πολιτεία της Ουάσιγκτον ένας άλλος οργανισμός εμπνευσμένος από την Σαντάκο, το World Peace Project for Children, και έχει ως σκοπό την προώθηση της επικοινωνίας μεταξύ παιδιών διαφορετικών πολιτισμών.

από: mental floss

Το Σημείο Μηδέν στο Ναγκασάκι

$
0
0
Η γειτονιά του ναού Urakami

Το πρωί της 9ης Αυγούστου του 1945, έξι βομβαρδιστικά αεροπλάνα B29 απογειώθηκαν από τις νήσους Μαριάνες, πάνω από 2.100 χλμ νότια του Τόκιο. Ένα από αυτά, το Bockscar, μετέφερε την βόμβα πλουτωνίου με το παρατσούκλι Fat Man (Χοντρός). Προορισμός τους ήταν η αρχαία καστροπολιτεία Κοκούρα (Kokura) στο νησί Κιουσού.



Όταν τα αεροπλάνα έφτασαν στην Κοκούρα, βρήκαν την πόλη καλυμμένη από σύννεφα και καπνό. Κατά έναν παράξενο τρόπο, η γειτονική πόλη, η Γιαχάτα (Yahata), είχε βομβαρδισεί το προηγούμενο βράδυ κάτι που κατέστρεψε περισσότερο από το 1/5 του αστικού κέντρου της πόλης. Οι φωτιές κατακλύστηκαν τόσο την Γιαχάτα όσο και την Κοκούρα με ένα παχύ σύννεφο καπνού. Δεδομένου ότι ο επικεφαλής της αποστολής, επισμηναγός Charles Sweeney, είχε εντολές να ρίξει τη βόμβα κάνοντας χρήση οπτικών συνθηκών -και όχι με την βοήθεια του ραντάρ-, στράφηκε νότια και πήγε στο επόμενο στόχο του, το Ναγκασάκι.

Το Ναγκασάκι πριν από τον βομβαρδισμό

Το Ναγκασάκι περίπου ένα μήνα μετά από τον βομβαρδισμό

Όμως, και το Ναγκασάκι ήταν καλυμμένο με πυκνά σύννεφα. Με τα καύσιμα να εξαντλούνται, ο Sweeney αναρωτήθηκε αν θα κατευθυνόταν προς την Οκινάβα και θα έριχνε την βόμβα στη θάλασσα ή αν προχωρούσε στον βομβαρδισμό χρησιμοποιώντας το ραντάρ. Ένα λεπτό μετά από τις 11, έγινε ένα μικρό άνοιγμα ανάμεσα στα σύννεφα, επιτρέποντας στον βομβαρδιστή του Bockscar, τον σμηναγό Kermit Beahan, να δει οπτικά τον στόχο. Μέσα σε λίγα δευτερόλεπτα, το Bockscar απαλλάχθηκε από το τρομερό φορτίο του. 47 δευτερόλεπτα αργότερα, πυροδοτήθηκε η βόμβα των 10.300 λιβρών, 500 μέτρα πάνω από ένα γήπεδο τένις, στα μισά μεταξύ των Mitsubishi Steel and Arms Works στα νότια και του Nagasaki Arsenal στα βόρεια. Μια περιοχή ακτίνας 1 μιλίου ισοπεδώθηκε. Από τους 7.500 εργαζόμενους που βρίσκονταν στο εργοστάσιο των πυρομαχικών Mitsubishi, σκοτώθηκαν οι 6.200.

Ο κατεστραμμένος θόλος του ναού

Περίπου 500 μέτρα βόρεια του υπόκεντρου, βρισκόταν ο καθεδρικός ναός Ουρακάμι, η μεγαλύτερη τότε χριστιανική εκκλησία στην Άπω Ανατολή. Παρά το γεγονός ότι ήταν Πέμπτη, ντόπιοι πιστοί είχαν συγκεντρωθεί στην εκκλησία σε προετοιμασία για την επερχόμενη γιορτή της Κοίμησης της Θεοτόκου στις 15 Αυγούστου. Τη στιγμή που το οστικό κύμα χτύπησε, λέγεται ότι ο ιερέας της ενορίας, Saburo Nishida, έμπαινε στην εκκλησία για να λάβει το μυστήριο της μετάνοιας και της συμφιλίωσης. Ο καθεδρικός κατέρρευσε και όλοι όσοι ήταν μέσα σκοτώθηκαν επιτόπου.


Η καταστροφή του ναού έπληξε την θρησκευτική κοινότητα του Ναγκασάκι, καθώς το είδαν ως απώλεια πνευματικότητας. Ωστόσο, την παραμονή των Χριστουγέννων εκείνου το έτους, οι επιζώντες έβγαλαν την καμπάνα της εκκλησίας από τα ερείπια και την χτύπησαν, και δεσμεύτηκαν να ξαναχτίσουν την εκκλησία. Την 1η Δεκεμβρίου του 1946, χτίστηκε μια προσωρινή εκκλησία, αλλά χρειάστηκαν ακόμη 13 χρόνια πριν ολοκληρωθεί ο νέος καθεδρικός ναός.


Σε αντίθεση με τη Χιροσίμα, όπου ο κατεστραμμένος θόλος έχει απομείνει, σήμερα, υπάρχουν πολύ λίγα από τον καθεδρικό Ουρακάμι. Κοντά, βρίσκεται το Πάρκο Ειρήνης του Ναγκασάκι, όπου μπορεί κανείς να δει μέρος του τσιμεντένιου τοίχου του ναού. Στο υπόκεντρο υπάρχει ένας μονόλιθος που ανεγέρθηκε το 1968.

Ο νέος καθεδρικός ναός

από: amusing planet

Μερικά πράγματα που βρήκα στο διαδίκτυο αυτή την εβδομάδα: Se5, Ep234

$
0
0



Το καταπράσινο νησάκι των Τηλεβοΐδων, που σε μαγεύει με τα νερά του



Η Θηλιά είναι μία ακατοίκητη νησίδα του Ιονίου Πελάγους. Ανήκει στο νομό Λευκάδας και στο νησιωτικό σύμπλεγμα των Τηλεβοΐδων νήσων. Βρίσκεται μόλις 350 μέτρα δυτικά του Μεγανησίου, είναι καταπράσινη με γαλανά νερά και με μια αμμουδερή παραλία που βρίσκεται στον ένα και μοναδικό κόλπο του νησιού.


Η θέα από το παράθυρο ενός αγωνιστή του 1821



Απολαύστε μια πτήση πάνω από τον Βυζαντινό πύργο της Νέας Φώκαιας Κασσάνδρας Χαλκιδικής.
Στον πύργο αυτό έδρασε Ο Εμμανουήλ Παπάς, μεγαλέμπορος και τραπεζίτης που έγινε από τους σπουδαιότερους οπλαρχηγούς της ελληνικής επανάστασης. - περισσότερα στο: mixanitouxronou.gr


Η πιο πριβέ παραλία της Ελλάδας



Απολαύστε μια πτήση πάνω από την πιο πριβέ παραλία της Ελλάδας, εκεί που η ησυχία συναντά την απόλυτη φυσική ομορφιά.
Πρόκειται για την παραλία «Απάγκιο», (στίγμα GPS στο τέλος του κειμένου) που αποτελεί ένα βαθύ και στενό φυσικό "φιορδ", στο βάθος του οποίου υπάρχει άσπρη άμμος με τιρκουάζ, ζεστά νερά. Γύρω από την παραλία και κάτω από τα βράχια που τη συνθέτουν, υπάρχουν πολυάριθμες κατοικίσιμες σπηλιές, που θυμίζουν τα Μάταλα της Κρήτης.
Μάλιστα σε αρκετές σπηλιές υπάρχουν ξενόγλωσσες επιγραφές από τους "Ροβινσώνες"που κάποτε κατοίκισαν σ'αυτές. Στα βράχια γύρω από τις σπηλιές αυτοφύεται Κάπαρη, που κρέμεται στο κενό σαν "κουρτίνα".
Η περιοχή κατοικείται ελάχιστα και θυμίζει μια ιδιότυπη έρημο, με ελάχιστη βλάστηση και ανθρώπους. Με λίγα λόγια αποτελεί το απόλυτο τιρκουάζ ησυχαστήριο.
Η πρόσβαση είναι εύκολη με βατό χωματόδρομο.
Η παραλία είναι πάντοτε προστατευμένη από τους ανέμους του Κάβο Μαλέα, οι οποίοι είναι γνωστοί για την σφοδρότητά τους. Χαρακτηριστική είναι η φράση του αρχαίου γεωγράφου Στράβωνα: «Μαλέαν δε κάμψας, επιλάθου των οίκαδε» (= αν αποφασίσεις να περάσεις τον Μαλέα ξέχνα πως έχεις οικογένεια).


O Ψηλορείτης θυμίζει Ανταρκτική



Ο Ψηλορείτης δεν παύει να μας εκπλήσσει και να μας εντυπωσιάζει με την άγρια ομορφιά του.
Ένα φαινόμενο που θυμίζει τοπίο Ανταρκτικής παρατηρείται τις τελευταίες μέρες στις κορφές του Ψηλορείτη. Σε υψόμετρο 1750 μέτρων σε δύο πλαγιές ακριβώς κάτω από το Αστεροσκοπείο του Σκίνακα, ποσότητες χιονιού, παρά την καλοκαιρία που επικρατεί με τις ψηλές θερμοκρασίες της Άνοιξης, επιμένουν να μην λιώνουν.
Tα χιόνια ξεπερνούν τα πέντε μέτρα σε ύψος και δημιουργούν περάσματα ανάμεσα σε μεγάλους όγκους χιονιού που θυμίζουν σκηνικό Ανταρκτικής.
Παρά το γεγονός που είναι ένα φαινόμενο που εξηγείται και έχει να κάνει με τις συγκεκριμένες τοποθεσίες, το υψόμετρο και τα ρεύματα του ανέμου, δεν παύει να μας εντυπωσιάζει και το βουνό του Δία να μας χαρίζει για ακόμα μια φορά υπέροχες εικόνες.


Οι «δίδυμες σήραγγες» του Σκαραμαγκά που κόστισαν 22 εκατομμύρια ευρώ και δεν χρησιμοποιήθηκαν ποτέ



Γιατί οι αρμόδιοι έριξαν την ευθύνη σε μια ηλικιωμένη που αρνήθηκε να απαλλοτριωθεί το σπίτι της.
Στο Σκαραμαγκά, παράλληλα της εθνικής οδού, βρίσκονται δύο σήραγγες, οι οποίες κατασκευάστηκαν την περασμένη δεκαετία αλλά δεν χρησιμοποιήθηκαν ποτέ. Το έργο κόστισε 22 εκατομμύρια ευρώ και εγκαταλείφθηκε λίγο μετά την ολοκλήρωσή του. Θα ήταν από τα σημαντικότερα έργα στο οδικό δίκτυο της Αττικής. - στο: mixanitouxronou.gr


Οι ακτίνες του ηλιοβασιλέματος εισέρχονται σε μια σπηλιά πάγου και μετατρέπουν σε κεχριμπάρι τον πάγο


Η travel photographer Sarah Betheaσυνέλαβε αυτήν την φωτογραφία τον περασμένο χειμώνα στην Ισλανδία


Ιαπωνία: Η «μυστηριώδης» λίμνη αποκάλυψε και φέτος «το μάτι του δράκου»


Για περίπου δύο εβδομάδες οι τυχεροί επισκέπτες μπορούν να δουν «το μάτι του δράκου»
Κρυμμένη στο όρος Χατσιμαντάι, στη δυτική Ιαπωνία, η λίμνη ονομάζεται Kagami Numa.


«Το χιόνι λιώνει και για ένα μικρό χρονικό διάστημα αποκαλύπτεται η ομορφιά που δημιουργεί η φύση», δηλώνει στο BBC ο Kazuo Tsunoda, ιδιοκτήτης ξενώνα στην περιοχή. «Αν χάσετε τη σωστή στιγμή είναι μία απλή λίμνη», αναφέρει προσθέτοντας πως «η καλύτερη περίοδος» διαρκεί περίπου δύο εβδομάδες.
Κατά το διάστημα αυτό, οι τυχεροί επισκέπτες, μπορούν να απολαύσουν τη λίμνη όπου, καθώς το χιόνι λιώνει περιμετρικά, «μετατρέπεται» σε ένα τεράστιο μάτι. Ο ίδιος δηλώνει χαρούμενος που κατάφερε να το απολαύσει εφέτος καθώς δεν επαναλαμβάνεται κάθε χρονιά.
Το 2016, ένας τουρίστας από την Ταϊβάν, ανεβάζοντας μία φωτογραφία στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, έκανε λόγο για «μάτι του δράκου», ωστόσο οι δράκοι αναφέρονται συχνά στους τοπικούς θρύλους.
Σύμφωνα με έναν από αυτούς τους θρύλους, ένας νεαρός άνδρας μετατράπηκε σε δράκο όταν ήπιε νερό από μία πηγή του βουνού και ερωτεύτηκε μία νεαρή γυναίκα που είχε την ίδια τύχη. Χάρη στον έρωτά τους οι λίμνες της περιοχής δεν παγώνουν ποτέ ολοκληρωτικά. - από: lifo.gr


Αυτός ο καλλιτέχνης συνεχίζει να ζωγραφίζει τον εαυτό του, να ζωγραφίζει τον εαυτό του, να ζωγραφίζει τον εαυτό του...






Ξεκίνησε με λίγο λάδι σε καμβά. Ο καλλιτέχνης Seamus Wrayτο ονόμασε "μια αυτοπροσωπογραφία ζωγραφίζοντας τον εαυτό μου".


Μέχρι την επόμενη εβδομάδα...

Παίζοντας μουσική με ένα πιάνο από 3622 τουβλάκια LEGO

$
0
0

Αν κάποιος ασχοληθεί για να φτιάξει κάτι από χιλιάδες κομμάτια LEGO μπορεί να έχει πολλές ώρες ψυχαγωγίας. Όταν όμως τα περισσότερα σετ συναρμολογηθούν, δεν μπορεί κανείς να κάνει τίποτα άλλο από το να τα κοιτάει. Αυτό όμως δεν συμβαίνει με το νέο μοντέλο πιάνο της εταιρείας. Μόλις συναρμολογηθεί, αυτό το LEGO σετείναι ένα πραγματικό όργανο.




Με 3622 κομμάτια και πολλά κινούμενα μέρη, το πιάνο είναι ένα από τα πιο περίπλοκα κομμάτια που έχει δημιουργήσει η γνωστή εταιρεία. Όπως ένα πραγματικό πιάνο, τα στηρίγματα του καπακιού ανοίγουν για να αποκαλύψουν τις περίπλοκες εσωτερικές λειτουργίες του και καθένα από τα 25 πλήκτρα συνδέεται με το δικό του μαλακό σφυράκι, ώστε να μπορεί κανείς να παίζει το όργανο όταν το ολοκληρώσει κομμάτι-κομμάτι. Το μοντέλο διαθέτει επίσης κάλυμμα για τα πλήκτρα που ανοίγει, πετάλια που κινούνται, ρυθμιζόμενο πάγκο και βάση μουσικής.


Αν κάποιος δεν ξέρει να παίζει πιάνο, η LEGO το σκέφτηκε και αυτό. Μπορεί κάποιος να συνδέσει τη δημιουργία του με μια δωρεάν εφαρμογή σε smartphone και να παίξει πέντε τραγούδια. Όσοι ξέρουν να παίζουν, το σετ συνοδεύεται από ένα κομμάτι μουσικής.



από: mental floss

Η βύθιση του καταδρομικού USS Indianapolis και το τραγικό τέλος του πληρώματός του

$
0
0

Το 1945, αφού το βαρύ καταδρομικό USS Indianapolis παρέδωσε τμήματα της βόμβας της Χιροσίμα, δέχτηκε επίθεση από ένα ιαπωνικό υποβρύχιο, αφήνοντας σχεδόν 1.000 άντρες να βυθίζονται στη μέση της Θάλασσας των Φιλιππίνων.



Όταν στις 30 Ιουλίου του 1945 το USS Indianapolis βυθίστηκε, είχε παραδώσει τμήματα της ατομικής βόμβας που θα έπεφτε στη Χιροσίμα. Το καταδρομικό είχε μια λαμπρή καριέρα στο θέατρο του Ειρηνικού του Β'Παγκοσμίου Πολέμου. Έως ότου, οι ιαπωνικές τορπίλες το έριξαν στον πυθμένα του ωκεανού μέσα σε 12 λεπτά. Εκείνη τη νύχτα του Ιουλίου, όταν οι τορπίλες έπληξαν τη δεξιά πλευρά του, λόγω πολλών σφαλμάτων στις επικοινωνίες, το πλήρωμα του USS Indianapolis είχε τραγική κατάληψη.

Αυτό που ακολούθησε ήταν το χειρότερο ναυάγιο στην ιστορία του Ναυτικού των Η.Π.Α. καθώς, επί τρεισήμισι μέρες, σχεδόν 1.000 ναυτικοί, με ελάχιστες ελπίδες να διασωθούν, σκοτώθηκαν από επίθεση ή φαγώθηκαν από ορδές καρχαριών.

Το USS Indianapolis

Πλήρωμα του USS Indianapolis ποζάρει στο ναυπηγείο μετά από την τελετή ένταξής του, 15 Νοεμβρίου 1932

Με μήκος 186 μέτρα και εκτόπισμα 9.950 τόνους, η κατασκευή του USS Indianapolis ξεκίνησε το 1931 και εντάχθηκε στο Πολεμικό Ναυτικό των ΗΠΑ το επόμενο έτος. Το πλοίο, παρόλο που αρχικά ταξινομήθηκε ως ελαφρύ καταδρομικό λόγω της λεπτής θωράκισης, επαναταξινομήθηκε ως βαρύ καταδρομικό λόγω των όπλων του -εννέα οκτάιντσα πυροβόλα και οκτώ πεντάιντσα αντιαεροπορικά πυροβόλα. Απαιτούνταν πολύ ισχύς ώστε το τεράστιο καταδρομικό να κινηθεί, οπότε διέθετε οκτώ λέβητες και τέσσερις ατμοστρόβιλους. Η τελική του ταχύτητα ξεπερνούσε τους 32 κόμβους.

Το Uss Indianapolis το 1939

Το Indianapolis πέρασε τα πρώτα του χρόνια στον Ατλαντικό και τον Ειρηνικό. Μετέφερε τον Πρόεδρο Φραγκλίνο Ρούζβελτ σε τρεις ξεχωριστές κρουαζιέρες, μία από τις οποίες ήταν το ταξίδι "Good Neighbor"στη Νότια Αμερική το 1936.

Ωστόσο, με την έναρξη του Β'Παγκοσμίου Πολέμου, σάλπαρε για το θέατρο του Ειρηνικού, όπου είδε πολλή δράση -και μία από τις πιο τραγικές θαλάσσιες καταστροφές του 20ού αιώνα.

Στο θέατρο του Ειρηνικού
Όταν στις 7 Δεκεμβρίου του 1941 οι Ιάπωνες καμικάζε βομβάρδισαν το Περλ Χάρμπορ οι ΗΠΑ μπήκαν επίσημα στον Β'Παγκόσμιο Πόλεμο.

Τον Φεβρουάριο του 1942, το Indianapolis γνώρισε για πρώτη φορά μάχη, περίπου 350 μίλια νότια του Rabaul της Νέας Βρετανίας (νησί στην Παπούα Νέα Γουινέα), όπου μαζί με άλλα αμερικανικά πλοία κατέστρεψαν 16 από 18 ιαπωνικά βομβαρδιστικά. Καθ'όλη τη διάρκεια του '43, το πλοίο συμμετείχε σε μεγάλο βαθμό σε αμερικάνικες αποστολές και συνοδείες, τις οποίες υπερασπίστηκε από αμφίβιες επιθέσεις. Το '44, συμμετείχε σε ναυμαχίες στη Θάλασσα των Φιλιππίνων, καθώς και σε επιθέσεις στο Τόκιο τον επόμενο χρόνο.

Το Indianapolis στο ναυπηγείο Mare Island, 19 ημέρες πριν βυθιστεί, 10 Ιουλίου 1945

Επίσης, ήταν πρωταρχικής σημασίας για την αποβίβαση στην Ίβο Τζίμα και τον βομβαρδισμό της Οκινάουα, το τελευταίο νησί που έπρεπε να πάρουν οι Σύμμαχοι πριν φτάσουν στην ηπειρωτική Ιαπωνία. Ενώ ήταν στην Οκινάουα, υπέστη ζημιά και στάλθηκε στη Χαβάη για επισκευές. Το πλήρωμά του πίστευε ότι, σε αυτό το σημείο είχε τελειώσει η θητεία τους στον πόλεμο. Όμως, κλήθηκαν σε μια τελευταία αποστολή: να παραδώσουν στοιχεία και πυρηνικό υλικό για την ατομική βόμβα "Μικρό Αγόρι"που θα έριχναν οι ΗΠΑ στη Χιροσίμα.

Η αποστολή κρατήθηκε απόρρητη και το πλήρωμα, σε μεγάλο βαθμό, δεν ήξερε τι μετέφερε. Μέσα σε 10 ημέρες, το πλοίο διένυσε 5.000 μίλια, από το Σαν Φρανσίσκο μέχρι το νησί Τινιάν. Τρεις ημέρες αργότερα, στο νησί Λέιτε των Φιλιππίνων, χτυπήθηκε και 1.195 άνδρες βρέθηκαν στο νερό που ήταν γεμάτο με καρχαρίες.

Η βύθιση
Μέχρι εκείνη τη στιγμή, οι Ιάπωνες ήταν καταπονημένοι και οι αμερικανικές δυνάμεις στη θάλασσα ένιωθαν ότι ήταν κοντά στη νίκη. "Τα πράγματα είναι πολύ ήσυχα", έγραψε ένας αρχιπλοίαρχος για τον Ειρηνικό. "Οι Ιάπωνες είναι στα τελευταία τους και δεν υπάρχει τίποτα να ανησυχεί κανείς".

Ωστόσο, πέντε λεπτά μετά από τα μεσάνυχτα στις 30 Ιουλίου του 1945, το ιαπωνικό υποβρύχιο I-58 έριξε έξι τορπίλες εναντίον του ανυποψίαστου καταδρομικού. Οι δύο βρήκαν στόχο.

Επιζώντες του USS Indianapolis στο USS Bassett

"Πετάχτηκα από την κουκέτα έκτακτης ανάγκης στη γέφυρα από μια πολύ βίαιη έκρηξη και, λίγο αργότερα, ακολούθησε ακόμη μια έκρηξη... Με ρούφηξε το νερό από αυτό που πιστεύω ότι ήταν ένα κύμα που προκλήθηκε επειδή η πλώρη βυθιζόταν αρκετά γρήγορα... Μέσα σε λίγα δευτερόλεπτα, ένιωσα ζεστό πετρέλαιο και νερό στο πίσω μέρος του λαιμού μου και κοίταξα γύρω μου και άκουσα ένα συριγμό και το πλοίο χάθηκε... Δεν μπορούσαμε να δούμε τίποτα. Ήταν ακόμα σκοτεινά και μπορούσα να ακούσω ανθρώπους να φωνάζουν για βοήθεια" - Charles B. McVay III

Η πρώτη τορπίλη χτύπησε το Indianapolis στην πίσω δεξιά πλευρά. Η δεύτερη στη μέση, πυροδοτώντας τα καύσιμα. Αμέσως, 300 ναυτικοί παγιδεύτηκαν στο κατεστραμμένο πλοίο. Άλλοι κατάφεραν να πιαστούν από μερικές σχεδίες πριν πηδήξουν στη θάλασσα, ενώ οι υπόλοιποι κρατήθηκαν στην επιφάνεια με σωσίβια. 900 άτομα που επέζησαν από την πρώτη επίθεση έμειναν να περιμένουν τη διάσωση στη μέση της Θάλασσας των Φιλιππίνων. Ωστόσο, τα τρία σήματα κινδύνου του πλοίου αγνοήθηκαν από τρεις ξεχωριστούς πλοιάρχους, επειδή ο ένας πίστευε ότι ήταν κάποια παγίδα των Ιαπώνων, ο δεύτερος ζήτησε να μην τον ενοχλήσουν και ο τρίτος ήταν μεθυσμένος. Επιπλέον, λόγω σφαλμάτων στην επικοινωνία που, αργότερα, το Πολεμικό Ναυτικό κατηγόρησε το απόρρητο της αποστολής, το πλοίο δεν αναφέρθηκε να λείπει όταν απέτυχε να φτάσει στο Λέιτε όπως είχε προγραμματιστεί την επόμενη ημέρα. Τελικά, περίπου τέσσερις ημέρες μετά, πιλότοι σε μια συνήθη πτήση περιπολίας, είδαν τους επιζώντες στην ανοικτή θάλασσα.

Η χειρότερη επίθεση από καρχαρία στην ανθρώπινη ιστορία

Επιζώντες του Uss Indianapolis στην Γκουάμ

Όσο απελπισμένοι ναυτικοί που βρισκόντουσαν στο νερό ήταν κάτω από τον ήλιο και άρχισαν να πίνουν αλμυρό νερό. Προσεύχονταν να νυχτώσει, μόνο για να γλυτώσουν από τον ήλιο, αλλά να μείνουν στα κρύα νερά. Όλο αυτό το διάστημα, καρχαρίες περιτριγύριζαν τους άντρες και διάλεγαν τυχαία από αυτούς. Οι υπόλοιποι δεν μπορούσαν να κάνουν τίποτα, παρά έβλεπαν τους καρχαρίες να τρώνε τους συντρόφους τους.

"Όλη την ώρα, οι καρχαρίες δεν σταμάτησαν ποτέ. Είχαμε ένα δίχτυ φορτίου με πολυστερένιο για να επιπλέει. Υπήρχαν περίπου 15 ναύτες σε αυτό, και ξαφνικά, 10 καρχαρίες το χτύπησαν και δεν έμεινε τίποτα. Αυτό το πράγμα συνεχίστηκε". - Eugene Morgan

Πιστεύεται ότι 150 άνδρες έπεσαν θύματα των καρχαριών. Τελικά, την Πέμπτη το πρωί, στις 2 Αυγούστου του 1945, μια πτήση ρουτίνας βρήκε τους υπόλοιπους άντρες.

Επιζώντες του Indianapolis σε φορεία. Μόνο το ένα τέταρτο του πληρώματος επέζησε.

Από το αεροπλάνο του, ο Wilbur "Chuck" Gwinn ανέφερε ότι είδε άντρες καλυμμένους με πετρέλαιο, που κουνούσαν τα χέρια τους προς τα πάνω. Έπειτα, αεροσκάφη διάσωσης έριξαν διασωστικά μέσα και τους ανέσυραν. Από τους 1.195 άνδρες στο USS Indianapolis, μόνο 316 επέστρεψαν στο σπίτι.

Ανακαλύπτοντας το ναυάγιο του USS Indianapolis

Ο Charles McVay αυτοκτόνησε με το υπηρεσιακό του περίστροφο. Στο χέρι του βρέθηκε ένα κουκλάκι ναύτης.

Μεταξύ των επιζώντων ήταν ο καπετάνιος του καταδρομικού, Charles B. McVay III. Σε μια εξαιρετικά αμφιλεγόμενη κίνηση, οι ανώτεροι τον έστειλαν σε στρατοδικείο επειδή απέτυχε να εκτελέσει τακτικές αποφυγής που θα μπορούσαν να αποτρέψουν τη βύθιση του πλοίου.

Επιζών του Indianapolis καλυμμένος με πετρέλαιο. Οι επιζώντες καλύφτηκαν με πετρέλαιο από την έκρηξη στο πλοίο, καθιστώντας τη διάσωσή τους ακόμη πιο δύσκολη.

Παρόλο που ο διοικητής του ιαπωνικού υποβρυχίου που βύθισε το Indianapolis κατέθεσε στη δίκη του McVay ότι οι ελιγμοί δε θα ήταν αποτελεσματικοί, ο McVay βρέθηκε ένοχος και καθαιρέθηκε. Μετά από χρόνια αγωνίας, το 1968, αυτοκτόνησε στην μπροστινή αυλή του. Αργότερα ανακαλύφθηκε ότι το Πολεμικό Ναυτικό των ΗΠΑ γνώριζε ότι τα ιαπωνικά υποβρύχια επιχειρούσαν στην περιοχή γύρω από το USS Indianapolis, αλλά δεν είχαν ενημερώσει τον McVay. Αμέσως ξεκίνησε μια εκστρατεία για να καθαριστεί το όνομά του και τελικά, το 2000, απαλλάχθηκε.

Ο τελευταίος ζωντανός αξιωματικός και ο παλαιότερος επιζών της τραγωδίας, ο Don Howison, πέθανε σε ηλικία 98 ετών το 2020. Σήμερα, ζουν 10 επιζώντες του USS Indianapolis. Τον Αύγουστο του 2017, το ναυάγιο του Indianapolis ανακαλύφθηκε 3,4 μίλια κάτω από την επιφάνεια του Ειρηνικού από μια ομάδα με επικεφαλής τον συνιδρυτή της Microsoft Paul Allen.

Στην ταινία του 1975 "τα σαγόνια του καρχαρία" (Jaws), ο διάσημος μονόλογος του Κουΐντ στο Orca δεν ήταν έργο μυθοπλασίας. Περιγράφει το ναυάγιο του καταδρομικού.



Το 2016 κυκλοφόρησε η ταινία "USS Indianapolis: Men of Courage"βασισμένη σε μεγάλο βαθμό στην αληθινή ιστορία της απώλειας του πλοίου - πηγή

Σήμερα, στην Ινδιανάπολη υπάρχει ένα μνημείο για όσους χάθηκαν στο ναυάγιο του καταδρομικού.


από: ati

Οι πρώτες φωτογραφίες του κόσμου με αστραπές

$
0
0

Στα 1880, ο φωτογράφος William Jennings θέλησε να αποδείξει ότι οι αστραπές ήταν κάτι παραπάνω από ένα απλό ζιγκ-ζαγκ στον ουρανό. Μετά από μερικές δοκιμές και λάθη, τελικά πέτυχε, καταγράφοντας αυτό που κοινοποιείται συχνά στο διαδίκτυο ως "η πρώτη φωτογραφία αστραπής στον κόσμο".



Η ιστορία του επιτεύγματος του Jennings ξεκινά με την ζωγραφική. Σύμφωνα με ένα άρθρο του Popular Science του 1939, ο φωτογράφος ξεκίνησε να φωτογραφίζει αστραπές με μια κάμερα 4x5 (μεγάλο format), επειδή πίστευε ότι "οι αστραπές δεν είχαν τη μορφή ζιγκ-ζαγκ που απεικονίζουν οι καλλιτέχνες".

Οι πρώτες προσπάθειες του Jennings απέτυχαν επειδή τα φωτογραφικά χρώματα της εποχής δεν ήταν αρκετά ευαίσθητα. Όμως, περίπου ένα χρόνο μετά την πρώτη του προσπάθεια, στάθηκε τυχερός. Ένα χρόνο αργότερα, ο πρωτοπόρος κινηματογραφιστής, Τζον Κάρμπατ, παρήγαγε ένα καλύτερο χρώμα και το έδωσε στον πειραματιστή. Κατά τη διάρκεια μιας καταιγίδας ένα βράδυ του Σεπτεμβρίου του 1882, ο Jennings έκανε την πρώτη του επιτυχημένη φωτογραφία αστραπής.

Στις 5 Σεπτεμβρίου του 1885, αυτή η φωτογραφία -που από πολλούς θεωρείται ως η πρώτη "σωστή"φωτογραφία αστραπής- έγινε διάσημη, όταν το περιοδικό Scientific American δημοσίευσε πολλές από τις φωτογραφίες του Jennings, κάνοντας τις τοπικές εφημερίδες να τον ανακηρύξουν τον πρώτη που συνέλαβε αυτό το φαινόμενο με κάμερα.

"A Streak of Lightning", Thomas Martin Easterly

Πιο πάνω, η λέξη "σωστή"είναι σε εισαγωγικά γιατί το επίτευγμα δεν ανήκει τεχνικά στον Jennings. Πιθανώς, η πρώτη φωτογραφία αστραπής είχε τραβηχτεί το 1847 (φωτογραφία πάνω) από τον Thomas Martin Easterly με τη χρήση της τεχνικής της δαγεροτυπίας. Ωστόσο, η αυθεντική πλάκα του Easterly έχει χαθεί, αφήνοντας την εικόνα του Jennings ως την πρώτη φωτογραφία που έχουμε, και σίγουρα πιο συνεκτική.

Στη διάρκεια του 1880 και του 1890, ο Jennings συνέχισε και τράβηξε πολλές φωτογραφίες με αστραπές, αποδεικνύοντας το γεγονός ότι δεν υπάρχουν δύο ίδιες αστραπές και καμία δεν είναι ένα τέλειο ζιγκ-ζαγκ.





από: peta pixel

Η εξαφάνιση και επανεμφάνιση του Δρ. Ουίλιαμ Μπέιτς - Μυστηριώδεις Εξαφανίσεις Μέρος 1ο

$
0
0

Λίγες ώρες πριν εξαφανιστεί στις 30 Αυγούστου του 1902, ο Δρ Ουίλιαμ Μπέιτς (William Horatio Bates), ένας πλούσιος και με επιρροή οφθαλμίατρος στη Νέα Υόρκη, έγραψε μια βιαστική επιστολή. Η επιστολή παραδόθηκε στη σύζυγό του, Aida Seaman Bates, η οποία βρισκόταν εκτός πόλης για να επισκεφτεί τη μητέρα της.



Αγαπημένη μου σύζυγε:

Μου κάλεσαν εκτός πόλης για ορισμένες σημαντικές εγχειρίσεις. Πηγαίνω με τον Δρ Forche, έναν παλιό μαθητή... για να κάνω μαστοειδή, μερικούς καταρράκτες και άλλες επεμβάσεις. Μου υπόσχεται φλέβα χρυσού! Κρίμα που θα χάσω το Horse Show, αλλά χαίρομαι που θα έχω τόσα πολλά χρήματα για όλους μας. Βιάζομαι! Μην ανησυχείς. Θα γράψω λεπτομέρειες αργότερα.

Με εκτίμηση,

Γουίλι

Ήταν μια περίεργη επιστολή. Ο Μπέιτς ήταν ήδη πλούσιος, γιατί λοιπόν ο ενθουσιασμός για τα χρήματα; Και γιατί όλη αυτή η βιασύνη να φύγει; Ακόμα πιο περίεργο είναι το γεγονός ότι, αφού έστειλε το γράμμα, εξαφανίστηκε -δεν επέστρεψε στο σπίτι του και δεν έγραψε ποτέ για να πει πού είχε πάει.

Όταν μετά από αρκετές ημέρες δεν εμφανίστηκε, η σύζυγός του ξεκίνησε μια ξέφρενη αναζήτηση, ρωτώντας φίλους της οικογένειας σε όλες τις ΗΠΑ και την Ευρώπη. Ο σύζυγός της ήταν διακεκριμένος Μασόνος, και έτσι είχε την υποστήριξη της τοπικής μασονικής κοινωνίας, η οποία διέδωσε την φωτογραφία του σε όλο τον κόσμο. Τελικά, έφτασε μια επιστολή από την Βρετανία, αναφέροντας ότι ένας άντρας που ταίριαζε με την περιγραφή του γιατρού βρέθηκε να εργάζεται ως βοηθός στο νοσοκομείο Charing Cross στο Λονδίνο, αφού πρώτα είχε εισαχθεί εκεί ως ασθενής. Φίλοι που τον είδαν ανέφεραν ότι ο Μπέιτς ήταν "τσακισμένος, αδύνατος και τα μάτια του βαθουλωμένα". Αργότερα, ο ίδιος είπε ότι, τις προηγούμενες έξι εβδομάδες, είχε πεινάσει σε διάφορα μέρη, παρόλο που είχε αφήσει πίσω του έναν τραπεζικό λογαριασμό τέτοιου μεγέθους που θα μπορούσε να ζήσει μέσα στην πολυτέλεια στο Λονδίνο για χρόνια.

Η κα Μπέιτς επιβιβάστηκε στο επόμενο πλοίο για την Αγγλία, αλλά η ευτυχισμένη επανένωση που φαντάστηκε δεν πραγματοποιήθηκε ποτέ. Ο σύζυγός της δεν έδειξε να θυμάται την προηγούμενη ζωή του -ούτε καν αναγνώρισε τη σύζυγο του. "Δεν ξέρω γιατί με ενοχλείτε, κυρία. Είμαστε ξένοι", της είπε. Ο γιατρός πείστηκε απρόθυμα να βρεθεί μαζί της σε ένα ξενοδοχείο για να ξεκουραστεί και να αναρρώσει. Εκεί, θυμήθηκε αμυδρά ότι τον είχαν καλέσει να φύγει από τη Νέα Υόρκη, με πλοίο, για να κάνει μια εγχείρηση σε κάποιον με εγκεφαλικό απόστημα.

Μπερδεμένη αλλά ανακουφισμένη, η κα Μπέιτς σχεδίαζε να μείνει στο Λονδίνο όσο χρειαζόταν ώστε να αναρρώσει ο σύζυγός της. Ωστόσο, δύο μέρες μετά, οι ελπίδες της διακόπηκαν όταν ο Δρ Μπέιτς έφυγε ξαφνικά από το ξενοδοχείο. Για ακόμη μια φορά, εξαφανίστηκε στο πλήθος του Λονδίνου. Η κα Μπέιτς δεν είδε ποτέ ξανά τον σύζυγό της.

Μια νέα αρχή

Δυναμώνοντας τα μάτια

Όταν ο Μπέιτς εξαφανίστηκε το 1902 ήταν στο αποκορύφωμα της καριέρας του. Στα πρώτα του 40, όμορφος, ευκατάστατος, τον εκτιμούσαν και συχνά συμβούλευε άλλους γιατρούς σε ασυνήθιστες περιπτώσεις. Είχε πτυχία από τον Πανεπιστήμιο Κορνέλ και το College of Physicians and Surgeons και ήταν γιατρός στο Νοσοκομείο Bellevue και στο Οφθαλμολογικό Ιατρείο της Νέας Υόρκης. Για πέντε χρόνια δίδαξε οφθαλμολογία στην Μεταπτυχιακή Ιατρική Σχολή και Νοσοκομείο στη Νέα Υόρκη.

Εν ολίγοις, δεν ήταν το βιογραφικό κάποιου που θα εξαφανιζόταν.

Εκείνη την φθινοπωρινή μέρα, αφού έφυγε από το ξενοδοχείο, η γυναίκα του τον έψαχνε επί χρόνια στην Ευρώπη και την Ανατολική Ακτή της Αμερικής. Σύμφωνα με πληροφορίες, όταν πέθανε το 1907, είχε στην αγκαλιά της ένα πορτρέτο του.

Όταν τελικά ο Δρ Μπέιτς επανεμφανίστηκε, ήταν σε ένα απίθανο μέρος: το Γκραντ Φορκς, στην Βόρεια Ντακότα.

Το 1910, ο Δρ. J. E. Kelly, ένας καλός φίλος του Μπέιτς από όταν ήταν στην Νέα Υόρκη, περνούσε από το Γκραντ Φορκς -τότε μια πόλη 12.000 ανθρώπων, σήμερα η τρίτη μεγαλύτερη πόλη της πολιτείας. Εκεί, υπό άγνωστες συνθήκες, ο Kelly αναγνώρισε τον παλιό του φίλο, ο οποίος, αφού εξαφανίστηκε οκτώ χρόνια νωρίτερα, είχε δημιουργήσει μια μικρή κλινική οφθαλμολογίας στην πόλη. Ο Kelly έπεισε τον Μπέιτς να επιστρέψει μαζί του στη Νέα Υόρκη, παρά την πλήρη έλλειψη αναμνήσεων για την προηγούμενη ζωή του εκεί. Οι δύο οφθαλμίατροι άσκησαν μαζί την επιστήμη τους και ο Δρ Μπέιτς, στα 51 του πλέον, ξεκίνησε εκ νέου την καριέρα του.

Ο Μπέιτς δεν ανέκτησε ποτέ τις αναμνήσεις του για την προηγούμενη ζωή του στη Νέα Υόρκη. Οι ερευνητές κατάφεραν να συγκεντρώσουν μερικές ιστορίες, υπαινισσόμενοι για μια άυλη ύπαρξη που περιπλανιόταν στην Ευρώπη πριν εγκατασταθεί στην Βόρεια Ντακότα. Ο Μπέιτς συνέχισε ως γιατρός στο Harlem Hospital και τελικά ξαναπαντρεύτηκε. Για τους εξωτερικούς παρατηρητές, η ζωή του είχε βρει ξανά έναν ρυθμό κανονικότητας. Όμως, με μια σημαντική εξαίρεση: Στο πεδίο της οφθαλμολογίας που είχε επιλέξει, όπου τον θεωρούσε ειδήμονα, ο Μπέιτς χάθηκε απότομα.

The Art of Seeing

Ο Άγγλος μυθιστοριογράφος Άλντους Χάξλεϋ - πηγή

Το 1917, ο Μπέιτς παρουσίασε μια πρωτοπόρα και ασυνήθιστη θεωρία για την φροντίδα των ματιών. Το "The Bates System of Eye Exercises" (Σύστημα Ασκήσεων Ματιών Μπέιτς) προσφέρθηκε για πρώτη φορά στο περιοδικό Physical Culture, το οποίο ανήκε στον διαβόητο Αμερικανό υποστηρικτή της φυσικής κουλτούρας (ένας συνδυασμός bodybuilding με θεωρίες διατροφής και υγείας) Bernarr Macfadden. Σύντομα, οι συνδρομές του περιοδικού εκτινάχθηκαν.

Τρία χρόνια αργότερα, ο Μπέιτς δημοσίευσε, με δικά του έξοδα, ένα βιβλίο με αυτές τις θεωρίες με τίτλο "Cure of Imperfect Eyesight by Treatment Without Glasses (Θεραπεία της Ατελούς Όρασης με Θεραπεία Χωρίς Γυαλιά). Το βιβλίο είναι μια πολύ περίεργη περίληψη παραπληροφόρησης και υπερβολής και έχει πάρα πολλές ασυνήθιστες φωτογραφίες. Οι μέθοδοι για τη θεραπεία ατελούς όρασης που γράφει στο βιβλίο του, βασίστηκαν σε μια ποικιλία από έννοιες που ήταν αντίθετες στις πρακτικές που ακολουθούσε τόσες δεκαετίες. Δίδαξε ότι τα προβλήματα όρασης προκαλούνταν σχεδόν αποκλειστικά από την οπτική κόπωση και τη νευρική ένταση, παρά από προβλήματα με το σχήμα του βολβού του ματιού ή τον σχηματισμό του φακού. Τα προβλήματα όρασης θα μπορούσαν θεωρητικά να μειωθούν, ή ακόμη και να θεραπευτούν, κάνοντας μια σειρά από ασκήσεις και μαθαίνοντας πώς να χαλαρώσει εντελώς το μυαλό.

Σύντομα, οι οπαδοί του Μπέιτς -και ήταν πολλοί- ασκούνταν κοιτώντας από αντικείμενο σε αντικείμενο, κρύβοντας τα μάτια τους με τις παλάμες τους, προσπαθώντας να απεικονίσουν το "καθαρό μαύρο"ως μέθοδο ψυχικής χαλάρωσης και εκθέτοντας τα μάτια τους στο άμεσο ηλιακό φως, όλα στο όνομα της βελτίωσης της όρασής τους.

Το 1929, ο Μπέιτς και οι μέθοδοι του προκάλεσαν την οργή της Federal Trade Commission (Ομοσπονδιακή Επιτροπή Εμπορίου), η οποία εξέδωσε καταγγελία εναντίον του για ψευδείς και παραπλανητικούς ισχυρισμούς. Παρ'όλα αυτά, οι μέθοδοί του συνέχισαν να κερδίζουν σε δημοτικότητα. Πολλοί οπαδοί του ήταν πεπεισμένοι για την αποτελεσματικότητα της μεθόδου του βιώνοντας απότομες, φευγαλέες στιγμές καθαρής όρασης ενώ έκαναν τις ασκήσεις. Μερικοί μάλιστα κατάφεραν να πετάξουν τα γυαλιά τους.

Ίσως, ο πιο διάσημος οπαδός της μεθόδου Μπέιτς ήταν ο Άγγλος μυθιστοριογράφος Άλντους Χάξλεϋ, συγγραφέας του Θαυμαστός Καινούργιος Κόσμος (Brave New World), ο οποίος μαστιζόταν από προβλήματα όρασης στο μεγαλύτερο μέρος της ζωής του. Μάλιστα, ο Χάξλεϋ έγραψε βιβλίο για τα πειράματα στα μάτια του, με τίτλο "The Art of Seeing", το οποίο δημοσιεύθηκε το 1942 και διαβάστηκε και συζητήθηκε ευρέως.

Οι εξηγήσεις για τις βελτιώσεις που βίωσαν ορισμένοι οπαδοί ποικίλλουν. Ορισμένες ασθένειες του ματιού, όπως ορισμένες μορφές αστιγματισμού, μερικές φορές μπορούν να βελτιωθούν από μόνες τους, λένε οι οφθαλμίατροι. Μειωμένη ψυχική πίεση μπορεί μερικές φορές να βελτιώσει την εμπειρία της όρασης κάποιου ατόμου, ακόμη και όταν παραμένουν ελαττώματα. Επιπλέον, η υγρασία που δημιουργείται από επαναλαμβανόμενες ασκήσεις του ματιού μπορεί περιστασιακά να παράγει ένα προσωρινό φακό επαφής.

Αμνησία -ή η τέχνη της εξαφάνισης;

Ο Μπέιτς με μια βοηθό του - πηγή

Μέχρι σήμερα, κανείς δεν έχει φτάσει σε μια οριστική θεωρία του τι ακριβώς συνέβη στον Μπέιτς κατά τη διάρκεια των εξαφανίσεων του. Η νεκρολογία του στους New York Times αναφέρεται στα επεισόδια ως "παράξενη μορφή αφασίας", αν και η κατάσταση αυτή περιορίζεται συνήθως στην επίδραση της ικανότητας επικοινωνίας. Συνήθως, τα χαμένα χρόνια στη ζωή του περιγράφονται ως επεισόδια αμνησίας, αλλά και η διάγνωση μπορεί να μην ταιριάζει. Σύμφωνα με το Αμερικανικό μη κερδοσκοπικό ακαδημαϊκό ιατρικό κέντρο Κλινική Μάγιο, "Αν και το να ξεχνάμε την ταυτότητά μας είναι μια συνηθισμένη πλοκή σε ταινίες και στην τηλεόραση, γενικά, αυτό δεν συμβαίνει στην πραγματική αμνησία. Αντ'αυτού, τα άτομα με αμνησία -που ονομάζεται σύνδρομο αμνησίας- συνήθως γνωρίζουν ποιοι είναι. Αλλά, μπορεί να έχουν πρόβλημα να μάθουν νέες πληροφορίες και να σχηματίσουν νέες αναμνήσεις".

Μια άλλη πιθανή διάγνωση είναι κατά την οποία ένα άτομο χάνει σημαντικές αυτοβιογραφικές πληροφορίες και ξεκινά μια φαινομενικά άσκοπη περιπλάνηση (dissociative fugue). Μια εξαιρετικά σπάνια κατάσταση, σύμφωνα με την Psychology Today, εμφανίζεται μόνο στο 0,2% του πληθυσμού, αλλά ο Μπέιτς φαίνεται ότι είχε παρουσιάσει συμπτώματα.

Φυσικά, μια άλλη πιθανότητα είναι ότι τα πάντα ήταν δημιούργημα του Μπέιτς. Ίσως ήταν κουρασμένος από τη ζωή του στη Νέα Υόρκη, ή κουρασμένος από το γάμο του, ή κρυφά χρεοκοπημένος, και αποφάσισε να φύγει μακριά, ισχυριζόμενος ότι έπασχε από απώλεια μνήμης όταν τελικά τον βρήκαν.

Για την ιστορία, ο Μπέιτς παντρεύτηκε τρεις φορές και πέθανε το 1931.

Η κληρονομιά του στον κόσμο της οφθαλμολογίας παραμένει ζωντανή μέχρι και σήμερα. Παρά το γεγονός ότι κατακρίθηκε συστηματικά για πολλά από τους οφθαλμίατρους, το Διαδίκτυο εξακολουθεί να είναι γεμάτο από λάτρεις της μεθόδου του, οι οποίοι συνεχίζουν το έργο του και στον 21ο αιώνα.

από: mental floss
Viewing all 4989 articles
Browse latest View live